【樂評．何韻詩演唱會】劫後重生　回歸音樂　有一種宣示叫心照

近年敢於為社會發聲的何韻詩（ HOCC），幾經辛苦終於再開紅館個唱。
演唱會名為《Dear Friend,》，名副其實，就像一場舊朋友的聚會，HOCC全晚沒有太多話說，倘若一心入場聽她「發聲」，也許略感失望；
然而透過歌曲揀選、舞台設計，以至演出編排，她彷彿已經將對社會、對世界的想法，清清楚楚「講」了一次。

近年香港流行樂壇中，HOCC絕對是甚具爭議的歌手。由主動出櫃到介入政治、由高調論政到備受打壓，以至多次入紙紅館均以失敗告終，直到今次，她大張旗鼓要辦一個「反傳統」演唱會──大至放棄一般商業運作，改用群體集資形式；小至謝絕螢光棒及燈牌等有害毒物。

凡此種種，都讓外界份外關注，到底《Dear Friend,》會是一個怎樣的演唱會？甚至有人擔心，最終會否淪為一種意識形態的宣示平台。

HOCC事先張揚，今次演唱會要「在遊戲之外，開一個派對；在常規之外，做一些反常」；雖然「真實」極為紛亂，但是「希望就在黑暗中」。

　黑　是格調　也是希望綻放的地方　

 主題曲《親愛的黑色》就已率先表態： 

「金粉散落了，紫荊暗淡了」</BR> 「長街都變黑，就齊集影子出發」</BR> 「釋出的寂寥，漸變做能量了」

簡單直接，毋須解說。

「黑色」 順理成章成了演唱會的主題。不論是舞台設計，抑或是服飾化妝，全部一片黑，有別於主流演唱會的五光十色、繽紛燦爛，同時「黑色」不單是一種「顏色」，更加是一種「格調」，就如舞台，一角藏着飛機殘骸、對角放置斷橋枯樹，頹垣敗瓦，像是墜機現場，甚至其中一幕，黑色雨雪降落大地，一片蕭條。

　關於成長　

既然定位為朋友聚會，演唱會開場第一首歌，也是相當貼題的《舊約》：

「任何險阻也不阻我約會你，即使摧毁天與地」

放在入紙紅館屢敗屢試的HOCC身上，的確另有一番滋味，「突然身體髮膚充滿着猛烈潛能，危急時間有力氣」，誰在「危急時間」？誰又「充滿潛能」？又是充滿想像的陳述。

HOCC不少歌曲，本身都不是純粹的情歌K歌，仔細拆開，當中都大有文章，例子多不勝數，今晚亦先後聽到，包括《光明會》：「現在我的人，將要發動一波戰爭；立誓要剷除，沉悶領導層」、《你是八十年代》：「你叫世界發覺了，怪氣怪相也可以做大路偶像」等等。

全部獨立可成篇章，根本毋須刻意拼貼，正如HOCC所講：

「我發現歌曲係有生命，隨着我同呢個地方嘅變化，就會有唔同嘅想像。」

　關於愛情　

《Dear Friend,》中，要數最顯眼的調度，或是有關愛情一段：舞台先傳來一陣陣槍炮聲，象徵危險的紅色訊號到處閃動，HOCC隨後登場，站在飛機殘骸頂部唱出《薩拉熱窩的羅密歐與茱麗葉》：「縱各有信仰，混亂大地上，戰鬥要把各樣民族劃開；他跟她始終從沒更改立場，永遠共勇敢的理想唱這歌」。

對於愛情，戰火洗禮固然無情，世俗眼光同樣殺傷力驚人，此時「他跟她」變成「他/她跟他/她」，HOCC接續唱出另一經典《禁色》：「若這地方必須將愛傷害，抹殺內心的色彩；讓我就此消失這晚風雨內，可再生在某夢幻年代」，心水清的朋友可能已經估到，HOCC自家異色情歌《勞斯．萊斯》的前奏，也在《禁色》之後徐徐響起。

「為何還害怕？若覺得這樣愛，尚在計算他又是誰，可否愛？旁人哪個接受這種愛？」一氣呵成闡釋了現代愛情面對的種種險阻，十分圓滿，可是或太理所當然。

　是有種人的精神　

全晚其他時間，HOCC都是多唱歌、少說話；全晚講得最多，則是致謝部分，衷心感激所有成就演出的團體，以及每位入場支持的觀眾：

「我相信呢個演唱會最唔同嘅地方，唔係我哋有乜嘢犀利嘅舞台燈光、效果、服裝、化妝、頭，當然呢啲都好緊要，唔係你哋都唔想睇；呢個舞台唔係屬於我一個人，係屬於你哋每一位。」

HOCC沒有講太多，同時做了很多。在《Dear Friend,》，她集結了一個又一個主流以外的演出單位，包括雜技藝人、街頭表演者，以至本地大專院校舞蹈學會，一起在暗黑的土地上一展所長，讓眾人的努力及才華被看見；甚至在完場前進行本地演唱會少有的「謝幕」，將所有人叫到台上，一同分享成果。凡此種種，都是貫徹《是有種人》的精神及態度：「是有種人自創無數可能，哪管這叫娛樂還是責任」。

「是有種人純粹熱愛耕耘，有種個性從未曾被發掘」，經過兩個多小時的灌溉，暗黑的土地迎來變化，一群又一群恢復色彩的表演者雀躍回歸，枯樹再現生機並且長出嫩芽，台上《千千萬萬個我》，人與人、肩並肩，剛好填補了破橋間的斷裂，「若果我陣亡，留給你，留給你，填好這革命情歌，延續天真的我」。

個人力量也許微薄，勿忘眾志可以成城；正如《Dear Friend,》，沒有螢光棒、沒有燈牌，只有眾人，然而一人一光，已經足以創造星海，驅逐黑暗。

 始終，有一種力量，叫我們。

（文章純屬作者意見，不代表香港01立場。）