Tedman的9+1:音樂、視覺、衣著是為一體,要喜歡就一併喜歡

撰文:扭耳仔
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告訴我十張影響你畢生的唱片──不,九張便行,加上一張你有份參與的,唱彈或編製,專輯或單曲也好,對你的影響不輸任何經典專輯吧?

扭耳仔新欄目9+1,每周找來音樂人物,抄錄他們的聆聽喜好,看其所愛,聽其所聽。

獨立樂隊NI.NE.MO主音,同時以junkie. T名義擔任DJ,亦是龍寨Trap House及Living Discoheads主理人之一,分別旨在推廣trap音樂及重現80年代本地disco party盛況。

1. Nas《 It Was Written 》(1996) 

我從小移民美國,住在一個很悶的小城市。十歲左右,收音機傳來這張專輯的〈If I Rule the World〉,由Nas和Lauryn Hill兩位我後來很喜歡的音樂人製作。我自此接觸hip hop,去聽他們sample甚麼,開闊了我聽不同音樂之路。

2. Radiohead《 OK Computer 》(1997)

對我人生最大影響的專輯。初中在美國讀書,既反叛又不愛與人交流,後來認識一位看來很壞的學長,他揶揄我只聽nu-metal,而推介我聽Radiohead。最初未覺特別,有一晚關燈攤在床上,聽到第九首〈Climbing Up the Walls〉和第十首〈No Surprises〉的轉折,感到一股下地獄又上天堂的感覺,很好聽,是我最初接觸、比較迷幻的音樂。我小時候聽的都很直接嘛,hip hop然後nu-metal,兩者都偏向直接表達,《OK Computer》則相對內斂。

3. The Roots《 Things Fall Apart 》(1999)

美國生活苦悶,我終日去唱片店睇碟試聽,由此入門接觸不同音樂。到了高中,The Roots(現在成了Jimmy Fallon Talkshow的houseband)是我第一次接觸有人以樂隊形式玩hip hop,又有jazz,那時很喜歡這種形式。而且整隊人也十分厲害,rap詞好好,還有其中一個我如今最喜歡的鼓手?uestlove。

4. N.E.R.D《 In Search Of 》(2000) 

糟了,剛才也是這樣形容Radiohead的:這是對我青少年時代影響最大的專輯,它滿足了我兩種口味:nu-metal和hip hop,有齊兩種元素又不是太nu-metal。這專輯的style定義了我人生很多東西,例如喜歡和所玩的音樂類型、如何看待衣著和音樂的關係等。很多香港人覺得衣著和音樂沒關連,但我把它們視之為一體,喜歡就喜歡所有。N.E.R.D的音樂加上視覺,在2000年很新鮮,所有東西太有型太好聽,能平衡pop之餘又保持raw味道。即使這組合後來多麼主流,但都無改初衷,我仍然很喜歡。

5. Whence He Came《 The Shorter Story 》(2004) 

有一年暑假由美國回港,我對香港樂隊完全沒概念,卻不知何故懂去White Noise、Zoo Records和89268等唱片店。某次聽到89268放的音樂很正,問店員後發現原來是本地團Whence He Came。

當時我很喜歡美國MTV 2台播的emo音樂,Whence He Came正是emo得來有自己風格,而且成員都很厲害,他們讓我首次建構我對香港獨立音樂的印象。

 

6. Bloc Party《 Silent Alarm 》(2005)

這張專輯一聽印象就很深,一入鼓便覺好「郁」。當時他們玩的是new wave revival,同時回歸較舊的跳舞style,但又有不盡相同。「郁」得來有型、不老土,聽完突然萌起組團的念頭,我夾NI.NE.MO就是想玩這種風格。

最衝擊的是,樂隊主音是黑人,真的大大加分。我不是要種族標籤,但當時英國很流行grime嘛,竟然有人會這樣唱歌、玩這種音樂,而且他很敢言,對我很大影響。

7. This Will Destroy You《 Young Mountain 》(2006) 

每談一張專輯,我也會連結一些故事,因為當刻聽到音樂的經歷很重要,任何時刻都要有對的音樂吧。2010年左右,我很喜歡去位於尖沙咀、很多圈中人會去的酒吧Phonograph,還記得首次登門就是看仍叫Crazy Lion的reggae樂隊Sensi Lion表演。酒吧老闆鍾情post-rock,老愛播《Young Mountain》,每次聽都感覺震撼。在酒吧中看著街景,想想香港這繁華而荒誕城市配上post-rock,很衝擊。

我很遲認識post-rock,最反差的是在美國有人介紹我聽日本的Mono,回港後卻聽回美國的post-rock。

8. Toro Y Moi《 Anything in Return 》(2013) 

認識Toro Y Moi時已經在夾NI.NE.MO,開始遇到瓶頸,覺得要加入新元素。無意間聽到Toro Y Moi和Blood Orange,便想試用其中元素去創作,當然不是全取chillwave和retro的做法。聽Toro Y Moi能感到他本性悠閒,並非假裝,就像很多人覺得我們扮嘢但實際上並不是......他只談生活周邊事,會選用某種手法去呈現這狀態,蠻具啟發性。我們樂隊其中一首歌〈Cosmic Girl〉都是受他們影響。

9. Kaytranada《 99.9% 》(2016) 

Kaytranada是hip hop出身,2013至14年間創作了很多風格獨特的remix。很多人的remix被原本歌曲規限,但他的不受原作限制,個人風格滿滿,好跳好''un'',令我有段時期很沉迷。現在流行速食文化,連音樂也很快被遺忘,但這張專輯可以在這年代持續聽下去。

10. NI.NE.MO《 Afterparty 》(2013)  

心機放得最多的專輯。當中作品是大家剛從外國回流香港時寫的,都在尋找自我,間中有fucked up的經歷,有年青的味道又不是十來歲的青春感覺,可以說是將定義往後人生的關鍵幾年。專輯名字代表它不適合在party播,要在party後播,是指我們人生的after party。人生party是讀書時期,after party就是面對社會但還有些年青心態的時期,要面對社會真實一面。

其實我們正在很慢地做新專輯,會叫作《Morning After》,就是大家過了三十歲的寫照,睡醒了,要面對現實真實的問題。