Heyo的9+2:從Twins和LMF開始?佛系rapper的音樂里程

撰文:扭耳仔
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告訴我十張影響你畢生的唱片──不,九張便行,加上一張你有份參與的,唱彈或編製,專輯或單曲也好,對你的影響不輸任何經典專輯吧?

扭耳仔欄目9+1,每周找來音樂人物,抄錄他們的聆聽喜好,看其所愛,聽其所聽。

香港hip hop音樂人,活躍圈內十多年。2016年集大成之作《花華》發表,最新與廣州hip hop音樂人Vyan走訪雲南推出《老表大奔走》。

 

1. LMF《LMFAMiGLiA》(2001)

我小時候只聽流行曲,到了十四還是十五歲,經兩、三個聽hip hop的同學接觸LMF,然後買了《LMFAMiGLiA》,也有另一張LMF唱片送模型,很抵很過癮。LMF是我的音樂啟蒙,原來音樂不止情情愛愛,而由聽眾的身份,去到後來與MC仁合作,是我的成長階段,一個里程,回看真的很奇妙。

 

2. Twins《雙生兒》(2002)

我認識音樂也有分階段,不是一來就聽另類。小時候沒有定位,會聽不同形式的音樂,主流音樂、punk 、hip hop,其實接觸一種文化都是從表象開始,慢慢探究,但很多人在表象階段便停下來,這是我想藉著選Twins這張專輯說的東西。而且想反諷一下,它讓我發現原來一張專輯可以送這麼多優惠券,那音樂到底算是甚麼?

 

 

3. Eminem《Curtain Call: The Hits》(2005)

第一道我通往外地hip hop的橋樑,當時還是使用Sony Ericsson w880i的年代,要在手機輸入Eminem的歌。以前以為hip hopartist很少,但慢慢透過他認識很多不同rapper,他令我知道hip hop無分種族,甚麼人種都可發揮得很好,各有style。〈Like Toy Soldiers〉感覺就像toy story,以輕快的節奏探討沉重的議題,這反差在音樂層面做得很好,亦提升了音樂的意義。

 

4. 農夫《鄭永芝》(2005)

我和農夫是中學同學,他們比我大四屆。透過農夫我一下子就進入本地hip hop很核心的位置,也一早便認識了DJ Tommy,但我選擇了不黏他們那堆,相反在街頭構成文化,從文化的核心出發,而非從關係的核心出發。美國(場景)是怎樣做的,我嘗試做,在街上與rapper圍著rap、搞街show,直至我成為農夫音樂會的嘉賓,用這個方式繞回去,是我很奇妙的路程,也不枉我選擇了這樣一條路徑。

 

5. 蛋堡&Jabber Loop 《月光》(2010)

我最喜歡的台灣rapper,有最強的文字功力,最能代表到台灣hip hop的文學性。專輯中有首〈過程〉,「每一晚/每個抉擇沒選的每一半/都在疑問你有沒有遺憾」,他以擬人法的方式描寫人生永恆、很核心、必會遇到的問題,還配以很厲害的flow和雙聲押韻,簡直應該放在教科書。被問到最喜歡的廣東話rapper時,蛋堡曾在廣州電台shout out我,透過音樂大家互相欣賞、尊重,是hip hop帶給我的東西。

 

 

6. Ryuichi Sakamoto, David Byrne and Cong Su 《The Last Emperor》(1987)

小時候接觸便覺得很優美,坂本龍一能夠把中樂現代化,而且電影明明是中國的故事,但音樂卻是日本人做的,為甚麼不是中國人做到呢?

 

7. Kendrick Lamar《Good Kid, M.A.A.D City》(2012)

Kendrick Lamar,當代最厲害的rapper。他揉合最主流和hip hop最好的東西,當現世是trap的世代,他可以把old school元素放進去,拿個平衡,寫作的角度都拿揑得很好。特別喜歡是〈Sing About Me, I'm Dying Of Thirst 〉用別人的角度寫他,照樣由他rap,有一句是「I'll never fade away, I'll never fade away」,但他用音樂去fade out那部分......

 

 

8. Alsarah and The Nubatones《Manara》(2016)

去到當代,有哪些單位能突顯到黑人音樂,呈現最根源的黑人音樂流傳到現世的模樣呢?Alsarah and The Nubatones來自埃及旁邊的蘇丹,透過節奏我真的感受到地道的黑人音樂。我喜歡hip hop是因為它獨特的節奏,喜歡reggae則是因為另類、非主流的scale(音階),故此我做音樂時也會有這種「埃及scale」元素。

 

9. Vyan《螳臂擋車》(2018)

透過這張專輯我想shout out Vyan,以往他組過廣州hip hop團體「講者」,後來拆了夥。我欣賞他的原因是,他是少數可用廣東話玩reggae的音樂人。在我眼中只有幾人能這樣做:MC仁、阿鼠、我和Vyan。他的flow很smooth,同樣自己做beat和寫詞。

 

+1. Heyo《花華》(2016)

當時全部人都說我不應該玩這麼多種style,會令自己定不了位,但後來我成功定位,就是玩到很多style的rapper。〈飄流轉〉很中式,因為我很喜歡黃霑和羅大佑,我可以做到八十年代的音樂,也加一些hip hop,這首歌算是滿意。我本身很喜歡三段式創作,〈飄流轉〉有唱的一段、輕快跳躍的舊式flow一段、最後rap一段,三個角度,就像我是天蠍座,除了兩隻鉗,還有尾巴。

 

+2. 《老表大奔走》(2018)

《花華》上了山峰,很美麗,但到了日落、夕陽時份後有點迷茫,要沿路走下山還是如何?雖然我可以統籌到前期、搞演出,但不太知道後期怎做,中途找過投資者、經理人,發現這樣沒辦法很健康的營運下去,會被箝制創作自由。我理解的MC是一個活的MC,要描述生命的路徑,我要盡量得到最多的感受去創造,最後還是與志同道合的人籌組公司。碰巧Vyan說不如去趟旅行做歌,於是去了趟雲南。我和Vyan理念很相似,大家都是佛系rapper,《老表大奔走》可說是我未來方向的頭炮。

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