【逛展覽】像素之後，數位以外：置身動漫美學雙年展

沒用上數碼媒介　在浮游中發呆

李穎姍雖然常以聲音為媒介，但作品總是比無聲、固態的畫或雕塑更安靜。這次的新裝置，雖然以聲音產生動能，應是展覽中唯一沒用上電腦或數碼媒介的作品，但並沒過份強調精巧的物理操作。

地上石春排成圓形，裝置正中的燈泡散出光暈，上面是懸垂的枯枝，加之聲音產生的電磁場，整體彷彿形成結界，結界內小人靠在玻璃水缽邊上，好生閒逸，像在一個歡樂的天國。

裝置流露童趣，然而，結界外部的某處，還有一個倒掛的小人在窺視着一切，同時，水缽上其中一人的影子被放大投射到牆上──若牽扯到柏拉圖洞穴的份上大概是過份解讀了。但無論如何，這個未經數碼化的場所，其實也不是一個沒有陰影的天堂。

坐沙發看電視　感受展品意義

莫奔的《Quarxs》是1991至93年的舊作，也是最早的電腦動畫電視劇之一，有趣的是原來作品曾在法國私人和公共電視頻道播放過！作品一共12集，每集3分鐘，由一位「比較加密生物學家」敘述他對於「Quarxs」的研究，我看的那一集是關於一種叫「elasto-fragmentoplast」的生物，能擠碎附近的物件。這次《Quarxs》還是在電視上播放，周邊佈置成家居客廳的樣子，觀眾得坐在沙發上，拿着搖控選取集數，戲仿對象既是普及科學節目（這可能在法國比在香港普遍），更是坐在電視機前無差別地接收訊息的觀眾。

我們都是西西弗斯

相對之下，葉旭耀《西西弗斯》的空間設計介乎書房和電影院之間，在外窺看的觀眾瞥見書桌上的鍵盤，即不由自主地走到桌前坐下：鍵盤擁有召喚我們靈魂的魔力。

這是一個電腦遊戲，玩家可選擇的是：切換視角、推石、停止推石。透過切換視角，你可選擇「扮演」西西弗斯、石頭、旁觀者，或神，但無論你選取哪個「角色」，可能的動作只有不停按space bar，是雨是晴還是得不住地推石。

指頭無限重覆同一動作之際你開始察覺，平日工作、打機不也是這樣嗎，呆看屏幕，拍打鍵盤──電腦／電子產品就是我們命中的巨石。玩到無聊時你可以離開，留下西西弗斯赤身在曠野發呆；弔詭的是，西西弗斯停止推石之時，卻是你再度開始推石（㩒電話、打電腦……）的時候。

掌中電話融合成展品的一部分

展覽的點題之作要算李天倫《動畫師們的「數位」肖像》。頭像被換算為空間座標，藝術家把這一堆數字抄寫到圖紙上，以之為「數位肖像」。當像素還原為數字，圖像即無法被辨認，觀眾必須透過QR code方可看到宮崎駿、華特迪士尼等動畫大師的頭像，實體展覽空間與手機互為倒錯，哪個才是展品？哪一幅才是「真正的」數位肖像？是否必須兩者都看到才算是完整的觀賞經驗？這年頭沒有智能手機，確實有許多東西無法「看見」，但是此作也提示我們，手機能呈現的亦非世界的全部。