【沉默】馬田史高西斯藉酷刑迫害　解讀宗教符號與信仰本質的差異

宗教電影《沉默》（Silence）片長兩小時40分鐘，在名導馬田史高西斯（Martin Scorsese）的鏡頭下，這個以17世紀耶穌會年輕傳教士為中心的故事，顯得殘酷而淒美，觀看過後餘韻久久不退。無論你本身信教與否，它也無疑是一趟值得一走的靈性之旅。當中對信仰的剖釋更是無出其右，一拜原作者遠藤周作所賜，二拜馬田史高西斯長達28年的執念。信仰要超越文化衝突，在異鄉落地生根，談何容易？

有形與無形

戲中飾演翻譯官的淺野忠信手指天上太陽：「日本人信的是這個。」日本被稱為「八百萬神明之國」，皆因「眾生皆可成佛」的概念。佛教在飛鳥時代傳入日本，擁有悠長的歷史，起初與原始信仰神道屢有衝突，後配合島國的文化、國情及需求慢慢在地化，因而變得根深柢固。長久以來，「神」對日本人來說可感可聞可視，是身邊的人、事、物。但基督是超然的存在，總是「沉默不語」，對他們來說，是難以理解的。結果就是，自安土桃山時代起急速發展的日本信徒人口，當中有許多一心指望死後的天國，信仰相當片面。而歐洲教會進撃的傳道方式，令到西洋傳教士在幕府政府眼中，等同手握槍枝企圖侵略的惡徒，將天主教這個外來信仰強植灌輸予日本人民，威脅執政。

安德魯加菲（Andrew Garfield）與Adam Driver飾演的年輕神父Rodrigues和Garupe帶着不安和自負來到日本，他們之於轉向地下的日本信徒可謂水中浮木，精神的支柱。但不管是這些傳教士、自製的十字架、一顆顆念珠以至殉教的行為，都是有形的宗教符號，讓日本信徒把神投射於上。所以幕府才拋出「踏繪」（腳踏基督畫像）這種測試，以識別隱身人群的基督徒。或許「天主教在日本的土壤難以生存」這句對白，指的不止是政府有意的抹殺迫害，而是由始至終礙於文化、思想差異，日本信徒所相信的與傳教士們所佈道在根本上已有所不同。

1971年的《沉默》

這並非《沉默》首次被搬上大銀幕，相對於1971年由日本導演篠田正浩執導的版本，馬田史高西斯版多了一重個人英雄主義色彩。衝突來自於Rodrigues內化的掙扎，他是電影聖潔的英雄，而日本官員則是操奇怪語調、近乎丑角的反派。對於歷史背景輕描淡寫，強化了幕府的邪惡，指責他們扼殺信仰，同時淡化Rodrigues以及傳教士們的高傲。由始至終，都有濃厚的西方視覺，倒是這部電影最大的缺點。