【金像獎】創意總監莊文強：內地電影人很羨慕香港有金像獎
第36屆香港電影金像獎已於4月9日晚完滿落幕，今屆頒獎禮的過程流暢，能把一個大型頒獎禮控制得如此行雲流水，多得一班金像獎幕後功臣。其中創意總監莊文強自然是其中一個功不可沒的「軍師」。
香港電影金像獎歷史悠久而且有其獨特的價值，也許我們都太習慣每年有金像獎，未必覺得它很珍貴。但原來外界是很看重金像獎。莊導說：「其實內地人很羨慕香港有金像獎。」究竟點解？
今屆金像獎內容可算「大膽創新」，譬如大會請來游學修玩Facebook直播、開場鄭中基的7分鐘歌舞表演。當然，過程中不是完全順利，像Facebook直播時常因文心中心的訊號問題而斷線。但無論如何，本屆的用心製作大家有目共睹，特別是7分鐘歌舞的部分，又跳舞又改歌詞，更顯大會花的心思。不過金像獎規模始終不如荷李活頒獎禮般盛大，而在新嘗試中亦脫離不了其固有模式，到底有什麼限制了它呢？
「我希望金像獎能在亞洲保持領先的規模。」莊文強略帶感慨地說。莊導指金像獎若要成功，得如國外的頒獎禮一般專業。他舉例指奧斯卡頒獎禮的職員是全職員工，一年間只全心投入籌備奧斯卡。而金像獎則不然，幾乎所有工作人員都有另外的工作，籌備金像獎只是義務或兼職性質，自然不能辦到如外國頒獎禮般有規模。
金像獎規模受限，很大程度是因為資金的不足。「金像獎沒有大家想像中那麼有錢。」莊文強舉例說，在剛過去3月舉行的亞洲電影大獎政府大約資助800萬經費，而金像獎則只有400至500萬左右，相對而言緊絀得多。而奧斯卡頒獎禮的經費近年高達約1,600萬。因此，在這樣的資源下想辦到如奧斯卡或金球獎般的規模與精彩，是不設實際的幻想。
其實，莊文強一開始並非以「Magic Moments戲法萬千」作為今屆的主題，而是希望以Musical的形式呈現，資金的限制成為了金像獎發展的最大制肘。「我心中仍希望有一年能做到（歌舞），但應該要等到金像獎能完全專業化，每一個崗位都有錢收才能做到。」莊導說。其實今屆開場時鄭中基的歌舞表演已在某程度上嘗試用Musical的手法表現。但若想以Musical穿插整個金像獎，所需花費的人力物力絕對是不可同日而語。
話雖如此，莊文強仍希望能在有限的資源中，使金像獎變得更專業更好看。其中一名義工，亦是香港導演的劉浩良曾跟他說：「導演，我不想玩了。你好似像想認真搞好佢（金像獎）。」、「大家都是交貨而已，沒有人像你這樣做的。」但莊導跟他說：「總有一日會由你拿這個獎，你會希望到時是值得紀念的回憶，還是一個過場而已？」正正是這種想一屆比一屆好、薪火相傳的思想，才使莊導如此吃力不討好地想辦好這個金像獎。
也許很多人都會疑惑，為什麼香港金像獎會如此有地位，大家都會留意這個頒獎禮呢？莊文強認為在於金像獎的制度。「全世界的獎入面，我最喜歡拿金像獎。有什麼比你的同業，包括朋友、競爭者都投票給你，讓你拿到這個獎好？連對手都投票給你，那這個獎至少在專業上是有份量的。」金像獎公平的機制，使連內地的電影業人士也稱羨。「內地的朋友常說他們欠缺由客觀標準而成為的獎，他們很羨慕有金像獎。」
去年《十年》風波後，有人提出要改變金像獎制度。「若果改變金像獎的評審方式，變成評審團式的制度，它便已經不再是金像獎，即使名字仍是金像獎，但它已經失去其價值與魅力。」莊導略帶自豪地說。能受業內專業人士所認同，也許是莊導與其他電影從業者最渴望得金像獎的原因，所以金像獎不會像金馬獎使用評審團的方式來投票，這亦是金像獎「值錢」的原因。
由制度引申而來的，正正是金像獎的「商業價值」。因為是同業頒這個獎給你，你覺得這個獎有份量才會來。每年金像獎星光熠熠，很多巨星、同業都願意抽時間參與這個盛事。「有巨星出現在畫面，它便有商業價值。」而這一切的商業價值起源，便是源自其制度。即使今年很多過往的巨星都沒有提名，但金像獎仍能請來郭富城、黎明兩位天王特地來頒獎，足見金像獎的份量與魅力。
今年「最佳電影」請來新藝城「奮鬥房」的成員麥嘉、石天、黃百鳴、曾志偉．泰迪羅賓及施南生幾位頒獎。他們說內地有很大的市場、世界有很大的市場，現在機會比以前多。不過，近兩年的「最佳電影」《十年》及《樹大招風》又是否着眼這些外地市場呢？當上一輩的電影人仍在說「獅子山下精神」、大談市場發展時，香港年輕一代的電影人又在想什麼呢？當香港電影金像獎是業內人士的肯定時，而連續兩年的「最佳電影」都遭受內地封殺，也許業內留意發展外地市場的同時，更重視電影所能給香港人的意義。香港電影金像獎作為本地最具代表性的電影頒獎禮代表，也許是香港人所相信的一種信念與風向。