【巴黎影舞者】美不靠外表 導演：以前人們對藝術的態度非常開放
由一幅黑白相片開始：長布捲成的漩渦包住舞者，整個人像飄浮在半空之中，底下題字寫着「洛伊富勒：美好年代的標誌」。女孩或者不是國色天香，卻打動了《巴黎影舞者》（The Dancer）的導演史提芬妮狄芝絲杜（Stephanie Di Giusto），讓她以自己首部長片為代價，一探布後女孩的故事。
誰是洛伊富勒？
那麼，她是何方神聖？導演說：「我喜歡這樣想：洛伊富勒之所以會成名，正是因為她把自己隱藏起來。而她作為現代舞先行者的一面也很吸引。憑着「蛇舞」 （Serpentine Dance），又稱「蜿蜒之舞」，她為十九世紀的舞台藝術掀起一場革命，可惜偏偏現在幾乎沒有人記得她。」
以一位舞者來說，洛伊富勒長相平凡得過分，但史提芬妮覺得那才是魅力所在：「身處那個時代，她完全不是美得光芒四射的人。她外表平平，充滿農村女孩的強韌與力量。她覺得自己被困在這個身體入面，連她自己都想將這個身體拋棄。但突然間她就創作了一種舞蹈，令全世界都愛上她。她不是天生的美女，但透過演出她創造了美，也透過藝術釋放了自己。這個想法使我為之動容。有些人會用文字跟別人溝通，但她則用舞蹈動作來重新掌握命運。透過跳舞，她釋放了自己。她將痛苦變成力量，變為一種爆發的生命力，一鼓作氣挑戰命運。這種作戰的情感，就是我想在電影中捕捉的，它集生命的力量、個人自主及心靈脆弱於一身。」
那個時代反為更開放
要做一個前衛者，往往遇到許多不可理喻的阻力，幸而洛伊富勒身處的，是一個歌頌創新的年代。「當時她一發覺美國著作權並不包括舞步，第一個反應就是起程前往法國。她相信這個地方會認同她的藝術，亦會保護她的創作。最後她成功在名下申請了十個專利。其實洛伊富勒可以在歌劇院演出她的現代舞，幾乎是件不可能的事。這一點也表現了在那個時代，人們對藝術的態度非常開放。」
台上一分鐘台下十年功，洛伊的舞步，涉及的可不僅僅是「藝術」兩個字：「單單製作她的舞衣，便需要用上350尺絲絹，這已經是一個很大的挑戰。戲中她用上的複雜數學算式，沒有任何東西是我加上去的，全都是洛伊當年用的算式。她第一次在美國演出「蛇舞」時，身上穿的是一件棉質長裙，但是她發現一定要找到方法令這件舞衣更加輕盈、飄揚得更高，也明白普通舞台燈光做不到她想要的效果。於是，為了豐富自己的知識，洛伊富勒讀遍所有她能夠找到的書，找來所有她能夠認識的人，包括愛迪生、天文學家弗拉馬利翁⋯⋯她研究燈光、完美掌握了所有舞台裝置——為此她要求找來25個技術人員協助——她甚至發明了磷光粉，將粉末抹在演出服裝上面，又建立了自己的化學實驗室。的而且確，她是抽象藝術與多媒體藝術的先驅。當她在巴黎女神遊樂廳創作演出的時候，某程度上她其實管理着一間公司。」
舞壇與影壇的兩生花
法國女歌手Soko飾演女主角洛伊富勒，而尊尼特普（Johnny Depp）的女兒莉莉露絲（Lily-Rose）則飾演她的對手、她的超越者、她的傾慕對象──被稱為「現代舞之母」的伊莎鄧肯（Isadora Duncan）。兩位舞者，相似卻又相反，如同鏡像，深深吸引導演的視線：「伊莎鄧肯代表了所有洛伊富勒沒有的東西：青春、天份和優雅。伊莎鄧肯才是真正的舞者，這些天賦都足夠令她得到所有人的注意力。相反洛伊卻要花上大量時間來訓練，用上過千百種技巧才做得到。兩人之間的不公平令我很有興趣，想到總有一天，我們每個人都需要面對自己的極限。」這種不公平，甚為殘酷：「每次洛伊回到台上，就好像要面對一場打鬥一樣。拍攝時，我總是聯想到拳賽。我覺得自己不是在拍一個舞者，而是在拍一個拳手。甚至在電影最後，當她最終在坐位上倒下來時，靈感其實是來自拳擊的情景。另一方面，伊莎非常有天份，比起花時間在舞蹈室練習，她更喜歡出去跟記者們喝酒。她對舞蹈的觀念，跟洛伊富勒正正相反：沒有訓練，單單跟隨夢與呼吸流動，也從希臘畫作汲取靈感。當洛伊遇上伊莎，她愛上的是一種自我投射——伊莎是一個她渴望成為、但卻永遠成為不了的人。」
而這種有趣的對照，亦衍生到她們的扮演者身上：「之前我不認識莉莉露絲，後來專程去了美國跟她見面和試鏡。從拍第一場戲開始，我就知道自己遇上了明星。莉莉露絲令我很驚嘆，她只有16歲，甚麼也不怕，對自己的身體出奇地自在。當SOKO要花上數星期練習時，她立即就能進入角色。這同樣是個不公平的故事⋯⋯」
重現沒有被拍下來的美態
洛伊富勒作為舞蹈界如此重要的一號人物，卻找不到有關她演出的影像：「雖然愛迪生曾多番堅持，要把她的舞蹈永久保存在菲林上，但洛伊富勒總是拒絕這個朋友的請求。她這樣告訴他：「要把我關在箱子裡，不用問，這一定不可能。」現在Youtube上流傳的錄像，全都是其他人缺乏神彩的模仿。」為了忠實呈現當時的狀況，史提芬妮執意用上與當時一樣的配件與同樣數目的技術員，又找一些假如洛伊仍在生必定會跟他們合作的藝術家，完全仿照洛伊富勒當時的創作方式。
她的舞蹈雖美，卻很痛：「洛伊富勒是世上其中一個酬勞最高的舞蹈家。不過，即使她受到知識份子與普羅觀眾擁戴，很多大學也不把她視為舞蹈家，因為她從不把自己的知識傳授下去。她很明白自己的舞蹈很不人道，甚至會毀滅一個人，所以她寧願跟年輕女孩談其他東西，也不願教她們跳舞。我有機會看過她導演的一齣影片，拍的是她的舞者們。當時是1900年，她們卻近乎半裸着身子，享受一種超乎想像的自由，這些在其他地方會引起醜聞。但洛伊富勒想教給她們的，正是自由。」