J.Arie要創作社會性音樂：遊戲玩法已經唔同晒

踏入出道第四年的雷琛瑜（J.Arie）就算你唔認得佢個樣，都會記得佢把聲，因為J.Arie出道至今主唱過不少電影的主題曲和插曲，好似《每一次都是你》（電影《第一次不是你》主題曲）、《不想再見》（電影《小姐誘心》主題曲）、《你死我活》（電影《紀念日》片尾曲）和近期的推出《我錯》（電影《失戀日》主題曲），在電影中，她用歌聲為大家說故事，用音符將情節印記在觀眾的腦海中。
攝影：符祥定
髮型：Kenki@Queen's Private I
化妝：Frances Ho @Jessicachan make-up

談到唱過不少主題曲，J.Arie直言這都是一種幸運，「電影的歌通常會偏向大眾化的口味，大部分也是情歌，我也想過，將來可否將其他題材的歌可以擺進電影裡。」J.Arie本來就是一個唱作人，一講到創作就變得很活潑：「好似將上映的《貪狼》，入面有很多男人的戲份和打鬥場面，我諗放隻歌落去唔會係情歌喇掛？之後的《今晚打喪屍》也有機會用到我寫的歌，我正在計劃到底寫一首快歌，抑或交一首好正路的慢歌。」

J.Arie認為無論是一首電影歌還是普通的派台歌，「獨特性」也是相當重要的一環，「近幾年的電影精神好重要，不論是甚麼電影，如果呈現到香港精神，就已經會有很好的口碑。」幾年前的《狂舞派》就是好例子，香港人對於一個歌手的看法，也會因他們背後的想法而改變，「香港聽眾未必會留意歌手每一隻歌，但你會喜歡一個歌手，會是因為他們的精神。」

現在觀眾更加想睇到你的真實性，想你和他更加近，人是立體的，台上的你只是冰山一角的一面，遊戲玩法已經都唔同晒。

好似剛憑《女神》橫掃頒獎禮的鄭欣宜，人們喜歡她不是因為外表，而是喜歡她所表達出的想法，「我覺得聽眾喜歡你整個Image就會去聽你歌、看你的電影。觀眾更加想睇到你的真實性，想你和他更加近，人是立體的，台上的你只是冰山一角的一面，遊戲玩法已經唔同晒。」

至於J.Arie想表達的到底是甚麼精神呢？她坦言希望創作比較社會性的歌，因為記錄歷史也是創作人的責任，「藝術同文化不要虛構得太緊要，不要為Gimmick而做，而是紀錄做藝術的人對社會的心情。」講到香港很多流行曲都比較商業，與愛情有關，製作社會性的音樂會較難做主打？J.Arie直言這要看歌手想要什麼，「是要即時效果，抑或創造一個精神，令人覺得可以替自己發到聲音，會有一個使命感，如果長期只有愛情歌，其實不夠立體。」