【春季家具展回顧】斯德哥爾摩家具展 北歐式冬日生活場景
每年年頭都是巴黎、斯德哥爾摩等歐洲城市，展現設計軟實力的時間。一連幾集，我們將跟讀者回顧巴黎Maison & Objet家具家飾展、德國科隆家品展，以及瑞典斯德哥爾摩家具燈飾展三大設計展，一窺來年設計走向。即使未能即時入貨，至少可滋潤眼球，並嘗試從設計師之角度，思考當下的生活方式。
英設計師蟬聯Guest of Honor
一年一度的「斯德哥爾摩設計週」於上星期六結束，其中，已有超過60年歷史的重點展覽「斯德哥爾摩家具暨燈飾展」，與米蘭家具展齊名，今年吸引超過4萬人次參觀，是全球設計迷每年的焦點盛事。展覽有個有趣傳統，大會每年均會選來享負盛名的設計師作為Guest of Honor，自由改造展覽場地的入口大廳空間，繼去年的英國設計師Ilse Crawford後，今年繼續由來自英國的知名設計團體Barber & Osgerby擔任。
由 Edward Barber及Jay Osgerby創立的設計工作室，全球獲獎無數，2013年更獲Maison & Objet選為年度設計師。他們的作品非常多樣化，包括傢俱、燈飾，甚至錢幣設計，當中最著名的無疑是2012年為倫敦奧運會設計火炬。他們擅長結合工程技術，改變用品的日常形態，像是那張能讓人更專注工作、將椅腳精準地設計至可前傾的Tip Ton Chair，便叫人印象深刻。
到底倘大的大廳空間交到Barber & Osgerby手上會是什麼模樣？只見他們將兩幅巨型的氈幕將空間分隔成三個區域，每個區域都懸掛著不同數量和高度的紙燈，以及擺放著他們的家具作品，打造出休息室、會議室及工作間這三種日常場所。簡單透過紙燈帶來的氣氛，以及在家具披上獸皮和羊皮，便在各種生活場所營造出他們對斯德哥爾摩冬日的感覺了，非常配合近日的寒冷天氣。
全新展區鼓勵少量生產
此外，展覽今年亦新增了一個名為「Established」的全新展區，讓過去一直從事自家生產的設計團體，突破以往只能在互聯網或小型展覽宣傳作品的困局，像是瑞典設計師Charlotte Ryberg設計的Atelier系列，以及芬蘭設計師Sami Kallio的作品，都有機會在如此大型的國際展中展示。展覽活動執行經理 Cecilia Nyberg表示過去從未有過這種平台推廣小規模的生產：「我們留意到近年設計師除了為生產商創作作品之外，亦開發了自己的生產線。為了令行業更具多樣性，同樣鼓勵少量生產，便開設了這個全新展區。」