張敬軒開騷「棄咪」 古宅The Alberose邊走邊唱:似朋友Hang Out

撰文:游大東
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沉寂多時的香港樂壇,來到2021年繼續經歷新舊交替時期,大批後浪與新晉冒起,就連新歌派台的宣傳方式亦要改變「玩法」,那怕行內地位強如「皇上」張敬軒,以往每逢出新歌出新碟都不用擔憂「冇人講、冇人理」、甚至有樂迷說:「Side Tracks都會噒埋!」,如今他也要順應潮流換個想法,走出「坐定粒六」的Comfort Zone,「今年對於我嚟講都係重新嚟過、重新學過,我同公司講,我當自己係新人,因為個世界真係變咗。」
講多無謂,行動最實際。除了今年年初失驚無神推出超級大碟《The Brightest Darkness》外,日前為配合第二首派台歌《Sweet Escape》的宣傳活動時,張敬軒再為樂迷來一記出其不意,在4月12日凌晨在Instagram開直播,當粉絲以為只是純純粹粹「開Live」陪大家看MV首播,殊不知話鋒一轉,「軒公」已拿起手機,步出私架車,悄悄走向自己位於薄扶林道的居所、百年大宅「The Alberose」,獻上一場「估你唔到咁認真」的網上音樂會《Live at Alberose》,演唱《懷舊情人》、《形影不離》和《Sweet Escape》,更請來「雙謙」── 林家謙與馮允謙作客,以獨唱和合唱方式演繹《假以時日》、《時光倒流一句話》、《無城有愛》和《遠在眼前》,合共七首歌,歷時近50分鐘,教歌迷驚呼連連,然而記者看在眼裏,最感到好奇的是:支咪放咗喺邊?
撰文:游大東

張敬軒為宣傳新歌《Sweet Escape》,日前竟然失驚無神在IG直播期間,送上一場網上迷你音樂會,更邀請林家謙和馮允謙來到其居所The Alberose獻唱,令一眾歌迷驚呼連連。

身體力行改變 引入嶄新廣播與音響技術

模式轉變,製作上也要有相應配套,尤其張敬軒入行當歌手前,曾經從事幕後工作,任職音響工程師,所以今次他花了很多心思在器材運用之上,特別是三支「看不見的咪高峰」更大有學問。「皇上」解釋,對於近日引起網民熱烈討論的所謂「樂壇新景象」,觀眾很多時僅著眼於歌手能夠在哪些平台亮相,以及唱片銷量、流行榜和頒獎禮等市場機制轉變,然而他的視野不止於此。

「始終我將自己定位係一個做幕後出身嘅人,我本身都係一個Sound Engineer,其中一樣嘢要變革,就係Broadcasting的Quality,呢樣嘢好緊要,因為喺香香港做Audio都入咗一個(固有)模式一段時間,所以由我做(雅旺)錄音室(Avon Recording Studios)開始,我自己一路都嘗試改變緊,將一啲喺外國普遍用緊嘅Broadcasting方法帶入嚟香港,個Audio Quality做得好咗,受惠嘅都係觀眾同樂迷!」張敬軒詳細講解自己的理念。

唱《形影不離》和《Sweet Escape》的位置,是The Alberose的禱告位。導演莊少榮在IG分享拍攝過程,直言一額汗。「當日見證住佢(張敬軒)就咁夾支咪仔喺頭髮入面,出面隊Band起歌,佢聽住Ear Mon,一個人喺呢間房仔入面唱成咁,真係好勁,真心有一下怕佢唱完會暈低!」

咪高峰置在頭殼頂 收音極之靈敏

今次《Live in Alberose》全部現場演奏、現場演繹、現場收音,而剛才提到的「看不見的咪高峰」,乾坤就在頭殼頂!「今次收音,我用咗以前做劇集收音時學番嚟嘅Technique,就係將支咪收埋喺頭髮入面,所以我哋每個人都係搵前面嗰執陰冚住。」張敬軒說,這種咪高峰多數於歌劇界和電影界使用,譬如Andrew Lloyd Webber創作的著名音樂劇《歌聲魅影》(Phantom of the Opera),演員站台時就會戴上這種收音咪,方便他們自由走動。

張敬軒強調,雖然「咪在頭上」,但因為要配合舞台演出上,收音功能極為靈敏,「你帶耳機聽我地唱歌,啲唞氣聲、口水聲都係聽得清清楚楚。」今次錄製音樂會時,他們仨分別佩戴的是丹麥著名專業音響器材品牌「DPA Microphones」,張敬軒用的是4060 Series Subminiature Microphone,參考網上售價為459.95美元,折合約3,587港元,而林家謙和馮允謙佩戴的則是6060 Series Subminiature Microphone,售價為549.95美元,折合約4,290港元。「支咪貴又唔係貴,但佢好Rare(罕有),唔多人用喺Vocal上,所以我哋要特登喺做電影嘅收音師嗰邊租借返嚟,同埋佢唔係一般拍廣告講對白用嘅,係(拍)電影級數嘅收音咪,而且都已經去到『私家咪級數』。」

YouTube有短片詳細介紹張敬軒今次在《Live in Alberose》使用的兩種DPA收音咪。(YouTube截圖)

到底點樣在頭頂安裝收音咪?

製作團隊於The Alberose的後花園垂吊多盞燈膽,讓柔和的燈光「搭建」出另一個舞台,視角上極具層次感,而張敬軒和馮允謙在這裏合唱《無城有愛》,既唱,也演。

The Alberose開騷 《盛樂》班底上陣

所謂「私家咪級數」,就為歌手度身訂造的意思,雖然是從外面租借得來,「但係佢哋(林家謙與馮允謙)嘅Channel都係我親手去幫佢哋Adjust(調整),包括家謙佢唔鍾意佢平時喺邊啲Frequency嘅聲音,馮允謙佢唔鍾意自己邊把聲,每支咪都係我同個Engineer調音,所以點解大家都係用嗰支咪,但出度嚟嘅聲會咁唔同呢?因為佢哋每個人嘅Spec(規格)都唔同。」張敬軒又笑言,林家謙和馮允謙能夠百忙之中抽時間來到The Alberose一起獻唱,身為主人家當然要用「宴請朋友」的心態、以「最好的美食」來招呼他們。

「我覺得有好嘅歌手、好嘅音樂,同樣地Equipment同樣重要,所以我哋今次成個Live,我哋用嘅Console,用嘅Mixer,同埋收音咪,全部都係紅館(騷)Standard,雖然啲配置細好多,但包括導演(莊少榮)、Engineer,仲有導演都係紅館騷(《張敬軒 × 香港中樂團盛樂演唱會》)嘅班底,希望一係唔做,一係就做到自己能力範圍內嘅最好。」

張敬軒與林家謙一同合唱《時光倒流一句話》,由於佩戴與別不同的咪高峰,演唱時散發出來的情感更見濃厚。張敬軒坦言,因為唱歌時沒有手持咪的束縛,「我覺得家謙唔同咗,我哋每個人都唔同咗。」

承認人生觀有變想做就做:咁諗唔係消極!

但何解要放棄平日慣常使用的手持咪?「軒公」指今次將這座百年大宅變成舞台,歌者置身歷史之中,必定有一番感受,故嘗試「搣甩」「演出」兩個字,希望展現平時在紅館騷或其他舞台騷裏甚為少見到的生活感,希望透過今次「棄咪」,於「舞台」裏自由行走,讓大家都能夠在毫無拘束的狀態下唱歌,甚至加入演出元素,來一次演出實驗,讓業界知道,歌手開音樂會,作為音響工程,並非只得一種做法,他亦承認,今次《Live in Alberose》對於音效上的追求如此揼本,乍看或者有點「戇居」,但總有人要踏出第一步。

「我唔想有嗰種好音樂會嘅感覺,大家揸住支咪,面對面嗰種感覺,反而好似大家朋友Hang Out,兩隻手可以free啲,成個肢體可以放鬆啲,我都要求兩位嘉賓可以有啲Acting,平時我哋揸住支咪,所以會有『台風』,而家冇『台風』,大家就可以用一個好Neutral嘅狀態去唱歌,我覺得家謙唔同咗,我哋每個人都唔同咗。」他舉例,當和林家謙合唱《時光倒流一句話》的時候,後者在彈琴,而他則坐在古舊的椅子上,翻開1940年代的香港舊相集,見到那些年香港人為生活而勤奮刻苦,連同大宅這座「活歷史」,帶出昔日情懷,呼應「全城在勤勞活著彼此友愛忙裡不見亂」這句歌詞。

今年2月1日,張敬軒便已40歲,他承認隨着近年人生觀有變,也是促成自己今次「失驚無神開個Live」的舉動,因為未來會怎樣,沒人說得準。「呢幾年我身邊真係走咗好多朋友呀,包括較早時間香港電台嘅閆擎(離世)。我哋今日可以喺個台度做呢個表演,聽日真係唔知發生咩事,咁樣諗唔係消極㗎,所以每次都當最尾一次嚟做,我之前開八場,每一晚都去盡,冇留聲,而我見到好多新一輩都係咁,每次Performance都係去盡,我覺得應該要有呢個精神,要把握好每一個當下,呢個好緊要。」

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