90後實聽過 11首熱血日文動畫歌
對於90後來說，動畫歌除了是回憶之外，亦會勾起小時候的熱血心情，再聽一次，回憶起那場景那情節，就算已經長大仍然歷歷在目，發現原本自己從未忘記。
不少動畫歌陪著我們成長，除了是我們的回憶之外，亦代表了我們的童真以及純粹，只要有勇氣就可以戰勝一切，只要堅持就會成功，只要有同伴就可以撐下去。長大後面對種種挑戰，卻忘了自己曾經如此相信，那些年的熱血在不知不覺間消失。為大家送上11首熱血動畫歌，重溫回味之餘，亦希望可以喚醒那一份感動，重拾勇氣。
第11首 《2nd STAGE》
《踢出我天地》的主題曲結他前奏一起已經「起晒雞皮」，雖然日文不及中文版的《黃金入球》易唱，不過作為原曲，亦然擁有一班忠實Fans，歌曲旋律簡潔入腦，是足球動畫中的常見的搖滾曲風，配上無冷場的熱血劇情，可謂畫龍點精之作。
第10首 《青鳥》
《火影忍者疾風傳》的主題曲，由實力派組合「生物股長」主唱，是組合少見的強烈風格，但中間穿插相對柔和的口琴，加入一點鄉謠味道卻令歌曲更上一層樓，「生物股長」的功力可見一斑，同時主唱吉岡聖惠高亢的聲線，將歌曲演繹得淋漓盡致。
第9首 《Melissa》
看到歌名可能會一頭霧水，但一說起《鋼之鍊金術師》，大家一定不會陌生，《Melissa》正是2003年版本的，《鋼之鍊金術師》主題曲，由老牌樂隊「色情塗鴉」主唱，亦是陳奕迅《不死傳說》原曲，雖然03版及之後的FA版，由於劇情的進展差別，引起鋼鍊Fans的爭議，不過仍不損《Melissa》的代表性。
第8首 《We Are!》
《海賊王》的第一首主題曲，極具標誌性和歷史意義，由音域甚廣的北谷洋主唱，輕快而積極的旋律，在Fans中擁有超高人氣，近20年過去，依然是知名度最高的動畫歌之一。
第7首 《Invoke》
古語有云「自古Gundam出神曲」，作為Gundam中知名度最高的系列之一，《Gundam Seed》的主題曲，西川貴教的個人組合T.M.Revolution操刀，編曲是老拍檔「電音之王」淺倉大介，加上西川極具爆發力驚人的噪音，令熱血程度更上一層樓，其實T.M.Revolution亦有為Seed系列，提供多首主題曲及插曲，包括《Ignited》、《Meteor》、《Vestige》等。
第6首 《空色デイズ》
21世紀熱血系機械人動畫神作，《天元突破》的主題曲。90年代為熱血機械人動畫全盛時期，2000年之後開始沒落，《天元突破》由《新世紀福音戰士》班底打造，被視為是熱血系的新支柱，「我的鑽頭，是突破天際的鑽頭！」作品的主題曲自然不同凡響，節奏強勁和旋律高速，由動畫歌女王之一中川翔子主唱，此曲亦成為少數登上「紅白」舞台的動晝歌，地位不言之喻。
第5首 《紅蓮の弓矢》
暗黑系動畫新貴《進擊的巨人》主題曲，有別於積極向上的定位，動畫的主題充斥絕望和無力，而主角就正正是在絕望中掙扎，尋求一點可能不存在的希望，搖滾曲風但音域低沉，給人一種想盡情發洩，但又無處著力之感，切合動畫主題，而且歌詞意味亦充滿巧思，「家畜的平和 虛偽的繁榮」，令多少人心有戚戚焉。
第4首 《THE HERO!! ～怒れる拳に火をつけろ～》
由大神級動畫歌組合Jam Project演唱，熱血作品質素保證，《一拳超人》主題曲，一開首的「One Punch」，由遠藤正明吼出，套用一句內地網絡用語，可謂「全程高燃」，小編有幸參與過一次Jam Project的演唱會，一曲既終已經滿身大汗，實在太熱血了！
第3首 《Brave Heart》
這首歌大家一定不會陌生，是《數碼暴龍》第一部的插曲，也是數碼精靈的進化歌，少數並非由和田光司主唱的歌曲，前奏由結他振臂演奏，有極佳延伸感，是動畫界中的經典歌曲。
第2首《残酷な天使のテーゼ》
《新世紀福音戰士》的主題曲，動畫中的神作，動畫歌中的神曲，是日本90年代動畫界，影響最深遠的作品之一，高橋洋子近年亦有不時表演，她厚重的聲線依舊可以支撐歌曲，另外亦有不少歌手翻唱。
第1首 《世界が終るまでは…》
直到世界的盡頭，一首不激昂而且非常平淡的歌曲，沒有激烈的鼓點，沒有高速的結他，亦沒有狂野的嘶叫，組合WANDS最為人所知的歌曲，歌詞訴說年輕人的空虛，「在這都市裡我孤獨一個人就像是被扔棄的空罐子」但最後卻仍然不放棄希望，「人們只懂期盼 都不相信永遠但若有明天 相信一定可以夢見」。
歌曲亦被視為動畫中角色三井壽的主題曲，他因為腳傷而自曝自棄更誤入歧途，最後在安西教練的幫助下重回球場，「教練，我想打籃球（バスケがしたいです）…」成為了他的經典台詞，亦成為了年輕人的縮影，而他的自我介紹，「我是三井壽，永不放棄的男人！」激勵不只一代人，三井壽之歌《直到世界的盡頭》，亦成為七轉八起之歌。