除了《老夫子》，陪伴港人成長的還有宮崎駿的動畫，無論是《龍貓》、《千與千尋》、《幽靈公主》，都是無數影迷心中的經典。這位日本巨匠堅持手繪、七次退休後復出，都訴說着他對動畫創作的無窮熱愛。

宮崎駿的作品，相信大家都能如數家珍，但以下7件事，你又知不知道？

宮崎駿另有筆名早期宮崎駿除了製作動畫，還會在雜誌上連載漫畫。1969年，當時28歲的宮崎駿於「週刊少年少女新聞」以秋津三朗的名義發表漫畫「砂漠の民」，是描寫絲綢之路上不同民族間紛爭的作品，是《風之谷》的原型。

首次執導的，不是自己的原創作品。要數宮崎駿早期的成名作，應有不少粉絲會說是1984年的《風之谷》或1986年的《天空之城》，但他首次執導的動畫長片，其實是日本知名漫畫系列《魯邦三世》的改編動畫長片《魯邦三世．卡里奧斯特羅城》，當時他受著名動畫人大塚康生推薦，擔任導演兼編劇，可惜受當時科幻熱潮影響，票房成績遠差於預期。宮崎駿之後更出現了三年無工作可接的空窗期。不過該片宮崎駿採用不寫劇本，先畫分鏡的製作方法，開創了業界先河，後來製作動畫都有沿用。

《再見螢火蟲》以二戰為題材，催人淚下的《再見螢火蟲》，很多人都誤會是宮崎駿的作品，但其實是由吉卜力工作室的另一名動畫大師高畑勳執導，只是與《龍貓》在同時期上映，加上繪畫風格接近，常常被錯認為宮崎駿作品。高畑勳與宮崎駿是吉卜力動畫製作室兩大台柱，另有作品《平成狸合戰》、《輝夜姬物語》等。

口頭禪竟然是......宮崎駿製作動畫時，除了喜歡抖腳，嘴巴還會嚷着「真麻煩！」、「怎麼這麼麻煩！」、「這麼麻煩怎麼辦好？」、「好麻煩的！」。對此宮崎駿解釋「重要的事，都是很麻煩的。」宮崎駿要求很高，總會要求畫師修改稿件，有吉卜力的動畫師為了5秒鐘的動畫，就足足畫了一個星期。

製作動畫三大原則 —「有趣」、「有價值」和......讓人意想不到的答案，宮崎駿的第三大原則，就是「能賺錢」。因為宮崎駿堅持手繪及高要求，一齣動畫長片需要動用400至500位工作人員，製作成本高昂，導演壓力之大超乎想像。要是今次電影沒有大賣，或許就沒有下一齣了。不過宮崎駿曾經為了老友高畑勳「破戒」，當年《龍貓》與高畑勳導演的《再見螢火蟲》（兩者皆屬吉卜力工作室）同時上映，不過下場就是票房慘淡。不過之後有了戲劇化的轉折，《龍貓》後來在電視播映人氣爆發，開發了吉卜力售賣角色毛公仔的財路。後來宮崎駿又在三大原則上再加一條「要很享受」。

動畫，是為了孩子而作宮崎駿動畫老少咸宜，不同年齡層的觀眾看了都會有不同感受。但宮崎駿很明確指出，他的動畫「不是為了自己製作電影，我是為了孩子而做。」他曾表示想將「這個世界充滿著各種有趣事物」的信念，傳達給看不見未來的徬徨孩子，例如《千與千尋》最初就是為了朋友的女兒而製作的。他曾指責現時日本動畫內容灰暗，價值觀變得模糊，並批評押井守（攻殼機動隊系列導演）的東西騙錢，押井則反撃指宮崎思想守舊，作品較適合做博物館展品。

作品「曾」盡攬100億日元票房紀錄宮崎駿的作品，幾乎就是票房保證，他所屬的吉卜力，亦曾是日本唯一一家票房收入能超過100億日圓的動畫製作室，成為其他製作人難以逾越的高牆。不過稍早時新海誠《你的名字》大熱，突破200億日圓大關，登上日本影史第二名，僅次《千與千尋》的304億，成績之好亦令不少人拿新海誠跟宮崎駿比較，不過不少動畫人認為新海誠的動畫題材較為單一，作品層次不及宮崎駿豐富，離動畫大師仍有一段距離。