來自墨西哥的設計新勢力?禾稈冚珍珠物超所值的獨立時裝集中地

撰文:伍進權
出版:更新:

近年吹起獨立時裝品牌風潮,雖然時裝三大首都的吸引力依然,但愈來愈多人將目光轉移到來自世界各地的時裝周,有望發掘新一代時尚新貴。東京、首爾、上海、悉尼、聖保羅及南非時裝周等都是尋找新一輩時尚「天才」的尋寶地。

禾稈冚珍珠 物超所值的品牌集中地

概念店現開設於中環威靈頓街33號,集合了16位來自墨西哥的時裝珠寶設計師的精選作品,參觀者可親身與設計師交流之餘,亦能即時買得心頭好,機會千載難逢。(龔慧攝)

貿易發展組織ProMéxico與墨西哥駐港總領事及貿易專員攜手合作,於中環威靈頓街33號開設限時概念店,展出16位時裝及首飾設計師的作品,充滿驚喜,是時裝愛好者尋覓心頭好,認識當地新貴的好地方。

實話實說,只要參觀過概念店,就會改變對墨西哥時裝的目光。店內雲集有ProMéxico及當地資深時尚從業員精挑細選的品牌,展出了畢業於各地知名時尚學府畢業生的作品,質素可媲美精品品牌。

墨西哥駐港總領事Damian Martinez Taguena形容,當地的時裝工業不單聚集了一群創意人才,而且更傳承著傳統手工藝技術和美學;因此,在世界各地巡迴展出,有望將高增值的工藝品推廣世界。繼於英國倫敦、巴黎及柏林展出後,香港是亞洲首個巡迴站,在為期25日的展覽期內,客人不單可以購買名設計師的作品,亦可親身跟設計師溝通,了解他們的創作理念。

墨西哥貿易組織ProMéxico為推動本土創作產業,特意精挑細選出16位時尚新星,先後於倫敦、巴黎、柏林、香港和新加坡等地開設概念店,推廣墨西哥本土設計。(品牌提供)

Mani Maalai 媲美高級珠寶

一向以為,如要尋找富有裝飾元素,而又不怎平凡的珠寶首飾,動輒得花上過萬元才有機會買得心頭好。而且,飾物要有以下條件,才算物有所值。首先,做工要精細,款式比例精確,線條和諧,接觸身體的組件弧度要貼合體形,自然融入身體,既可反映穿戴者個性,又能提升穿著品味;其次,選料精良,素材潤澤明亮,材質堅固耐,細節講究,才能歷久常新,代代相傳;最後,設計原創獨特,才能顯得與別不同。

Mani Maalai就做到以上各點,而且訂價卻非常平易近人。Mani Maalai由Alejandra和Gabriela Morales姊妹共同創辦,以「啟發自大地的珠寶」(Earth inspired Jewelry)為格言,選用由人手打磨水晶石及24K鍍金製成。設計師Alejandra說:「由於我們只會採購水晶原石,再由工匠打磨成特定的形狀,鑲嵌於珠寶上。正因如此,為求珠寶水晶的色澤一致,每款手飾只有10至20件左右,數量非常有限。」

細看陳列櫃上的款式,叫人聯想起電影《鐵達尼號》中,女主角Rose曾使用的玉石蜻蜓髮梳。原來,Morales姊妹習慣以野生動物、昆蟲和羽毛作為創作提材,並刻意加入二十年代美術運動的審美色彩,將幾何線條及動物花奔圖案互相配合,線條亮麗自然。其中的INSTINTO鍬形蟲首飾最為出眾:而一系列鍬形蟲珠寶做得栩栩如生,金甲蟲身手腳比例精確,屏翼上的紋理也雕得生動自然,宛如鑲嵌了水晶的甲蟲標本,靜氣凝神地伏於案上,維肖維妙。

更多詳情,可參閱:www.manimaalai.com

Lucca Luc演繹滿月光華 Full Moon印第安銀器首飾

想不到在21世紀,牛仔服裝潮流從未褪減,走到大街小巷,當地人仍會配戴大小印第安銀器首飾,或者再配格仔恤衫、牛仔褲和皮靴,充滿南部色彩。Lucca Luc設計師Rebecca Noel生於墨西哥城,其後移居德克薩斯州南部長大,受墨西哥及當地文化薰陶,醉心印第安、馬亞、古埃及和中國文化,並試圖將古文明遺思潮理念翻譯成珠寶銀器,訴說箇中的故事和詩意。

Rebecca解釋道:「美術運動風格非常具有代表性,令人聯想起老祖母衣櫥中的珠寶款式。」而Lucca Luc的創作理念卻不止於此。回顧品牌官方網站、Facebook或是Instagram,她更似傳道人,不時分享對靈性的見解和體會,深明心性、思想與啟蒙之間的關係和道理。

於場內擺設的系列無一不反映著她體悟和心性。AHYITA系列演繹滿月的華光和美態。月滿而盈,月盈而虧,週而復始,生生不息。AHYITA頸環、手觸、戒子、耳環和袖口鈕都鑲有半月銀環,環圈由內而外四散出道道銀輝,配於指頸之上,猶如穿上滿月星光,感覺華麗,同時令一身穿戴更顯俐落。

更多詳情,可參閱:www.luccaluc.com

結合日本美學和墨西哥工藝-Armando Takeda

Armando Takeda榮獲墨西哥版《VOGUE》Who’s on the Next時裝大獎;同名品牌亦曾被《W》評選為十個不容錯過的時裝系列,是名副其實的時裝新星。

現年只有33歲,曾經時裝界極盡浮華的年代跟Alexander McQueen和Peter Pieters工作,其後遷居日本近四年,擔當Dresscamp創作總監,見盡各地文化品味精髓。流著分別來自日本與墨西哥父母的血脈,更先後在日本、墨西哥及英國等地修讀時裝設計,畢業於英國著名時裝學府中央聖馬丁藝術學院,醉心設計時裝和研究各地文化,最後卻選擇回流墨西哥開設同名品牌。

他說:「我知道墨西哥手工刺繡和編織工藝面臨失傳。因此,時裝正能解決以上問題。」在場展出有Armando Takeda 2017春夏系列,系列沿用Malhia Kent專利花呢布料及日本手工織布,綴有由墨西哥工匠製作的勾花蕾絲,更釘上工匠的名牌,致力保留傳統工藝,向工匠致敬。

Armando Takeda擅於將墨西哥傳統製衣工藝和日本簡約美學互相結合,相信是品牌的成功關鍵。Armando認為:「世界獨立品牌如Vetement叫人趨之若鶩的原因,在於消費者享受發掘品牌,分享相關樂趣,獲得更多關注。」因此,他相信獨立品牌如太貼潮流,反容易失去特色,無法持久。

因此,Armando Takeda也體現出他的經營理念-只作小量生產,將地方工藝元素與時裝結合,保留獨特性;而且在細節之中營造驚喜,讓每個款式都別具意義,滿足時裝愛好者的好奇。