從肢解中重建 專訪《埋藏的秘密》導演與舞台設計
「從來沒有這樣一齣《埋藏的秘密》（Buried Child），沒有人這樣演過森．舒柏（Sam Shepard）的戲，我保證。」導演崔維斯．普斯頓（Travis Preston）說。
《埋藏的秘密》圍繞一個三代同堂的美國農民家庭：終日坐在沙發上看電視的父親，把自己困在房間與虛幻回憶的母親，瘋掉的長子和殘廢的二兒子，還有突然回來的孫子，以及一個死去的嬰兒。
《埋》奪得普立茲戲劇獎前，舒柏的戲不似現在普及，你要在紐約La MaMa這樣的前衛劇場才觀賞得到，普斯頓也有同感：「畢業後想過在波蘭執導舒柏的戲，但當地政府覺得劇本太黑暗、太神秘，最終沒有演成。」但在《埋》得獎後，舒柏也加入了電影圈成為家喻戶曉的演員，迷霧突然消失了，劇本也「平易近人」起來，而普斯頓之後再沒有搬演他的劇作。直至去年，香港話劇團藝術總監陳敢權趁劇團40周年邀請大師，希望他為香港觀眾帶來一齣典型的美國劇目，因此有了即將上演的新版本《埋》。
「如果要在美國公演這個劇本，我一點也不感興趣，但來香港上演，我卻是充滿享受與期待。」因為美國觀眾和演出者都視《埋》為一個經典劇目，只能遵循一種演出方式來重塑Classic Shepard，「他們有很多前設，舒柏的劇作一定要這樣演、那樣演，香港演員沒有這些框框。」
將演員、劇本、佈景肢解
普斯頓口中前無古人的演出，也多得他的拍檔 — 是次的舞台設計師基斯杜化．巴勒卡（Christopher Barreca）。兩人早於1983年合作，在匹茲堡成立戲班American Ibsen Theatre，巴勒卡很了解普斯頓的要求，或者說，他們追求的東西很相似。
舒柏受貝克特（Samuel Beckett）影響很深，《埋》也可說是充滿了《終局》（Endgame）的影子，只是美國劇團演出來更接近現實主義，重複唸著老掉牙的價值觀。巴勒卡卻從中提取了類似《終》劇的抽象元素，簡化佈景，並把某些暗喻放大。像劇中通向女主人Halie房間的樓梯，盡頭象徵了家庭破碎前的美好回憶，是角色逃避現實的地方。於是巴勒卡把它拉直成一條高6米的長樓梯，像是無盡伸延的階梯，拉扯著現實和夢想；巴勒卡又把牆壁拆掉，讓觀眾看到屋後那片劇中人物經常談及的粟米田。這種佈置方法，原來啟發自七十年代美國藝術家Gordon Matta-Clark。
Gordon Matta-Clark最有名的創作手法是把房子切割、鑽洞，把象徵「家」的巨大建築一分為二，「他會走進被社會剝奪者的房子、窮人的房子、被遺棄的農舍進行切割。」巴勒卡說。和劇中的角色一樣，他們都是不被社會看見的一群人，透過肢解他們的住所，觀眾與角色都不得不重新思考活在裡面的人物。就像是身處其中的Gordon Matta-Clark，最後因為在切割過程中吸入太多石綿而死去，故事深深影響了巴勒卡。
我們在做恐怖電影做的事
「房子切割後，內與外的平衡破壞了，混在一起，所以身處屋內的角色頭頂有時會下起雨來，沒錯，在屋內下雨。」普斯頓補充道。演員不能再依靠舒柏的原劇本照版煮碗，導演在肢解佈景的時候，連同角色的演繹方法也一同肢解了，「一個現實主義的佈景會阻礙他們的演出，我們希望解放演員，讓他們嘗試更多的表現方式。」
雖然演員和對白都用廣東話，但二人早就習慣了，甚至為此著迷，「我們在很多我們不懂的語言環境下工作，像意大利語、俄羅斯語、法語等等，我們不懂，也因此不會為他們的台詞感到困惑，跟他們來一次人性冒險。」普斯頓仔細觀察演員的身體，也希望演員從身體中、甚至是不明所以的地方中發現人性的衝動，而不是從理性分析劇本而來，「你問20個人同一個問題，好可能會得到相近的答案，我情願他們用身體去尋找。」
普斯頓修讀戲劇，同時擁有心理學博士學位，不多不少反映了他的興趣。訪問中他多次提及《埋》的重點在於創傷和壓抑。一個關於死嬰的秘密，把角色聚在一起，「這和90%的恐怖片一樣，都關於壓抑的後果。」過去演出都著重劇中的家庭關係，這次他們決定深掘當中的經典和神話元素，想必會是一次恐怖的觀劇經歷。普斯頓最後說：「當你嘗試壓抑，嘗試埋葬，the child will come back, the dead will rise。」
香港話劇團《埋藏的秘密》
時間：7月15至23日
地點：香港大會堂劇院
票價：$170-$300
語言：粵語演出 附中英文字幕
門票於城市售票網有售
訂票：2111 5999 / www.urbtix.hk
節目詳情：www.hkrep.com
節目查詢：3103 5900