古人有云：讀萬卷書不如行萬里路；實情是，行萬里路不如上互聯網：在這個拿着智能電話也能遙距「參觀」世界各大盛事的時代，所有國際級盛事彷彿也變得平平無奇。而對於年輕一代，世界博覽會（Expo，又稱萬國博覽會）更被視為和工展會屬同一級數的悶蛋玩意，但由日本旅遊雜誌《關西Walker》推出的這本別冊《EXPO'70收藏品》，卻記錄了一千多件1970年大阪世博收藏品，不只為讀者上了一堂美學課，更令人確切感受到那個年代，屬於整個大和民族的熱情和團結。攝影：吳鍾坤

也許是2010年上海世博在設計和形象中均令人提不起勁，又或是香港在歷史或文化上和世博一向甚少交集，港人對世界博覽會興趣和認識均不深。最熟悉的卻正是1970年大阪世博，皆因其代表建築物，由前衛藝術家岡本太郎設計的「太陽之塔」乃是大阪旅遊熱點之一，其形象亦常見於不同影視作品當中。說回正題，《EXPO'70收藏品》並非單純收藏品圖鑑，而是讓讀者溫故知新，以猶如旅遊地圖指南的跨頁介紹這國民級盛事。

世博與國家的情感

1970大阪世博不僅是日本首次作為主辦國，更是首屆由亞洲國家擔任世博主人家，在歷史意義上已極為重要。然而書中並沒有大力吹噓當時日本國力如何強勁、養活多少人、人均收入如何超英趕美云云，編集組選擇找來世博收藏館館長白井達郎，以他對世博的回憶作前言。

對當年剛升上初中的白井而言，踏入世博會場就猶如坐上時光機，通向未來世界一樣驚嘆、震撼。今時今日毫不新奇的電動車和手提電話，在1970年無疑是劃時代的嶄新科技。不說不知，就連UCC罐裝咖啡和咖啡味軟雪糕，亦是於世博首次面世。

永不過時的設計美學

前言點到即止，真正主菜自然是白井私人珍藏的1226件世博收藏品。《EXPO'70收藏品》把藏品分成四十多類逐一介紹，除了不可或缺的太陽之塔，較主流的襟章、郵品、文具、黑膠唱片，還有風呂敷、茶具等「和味濃」生活雜貨，冷門一點的啤牌和香煙亦獨立成類。其中最令人賞心悅目的，莫過於多達4頁的襟章部分。77個參與國家均會推出各具特色的襟章，於場館派發或售賣，在會場交換襟章亦成為孩童之間的一大樂趣。雖然各國的襟章設計大致是意料中事，例如加拿大用上楓葉、澳洲館用上袋鼠等，但襟章和郵票等小型收藏品一樣，經過整理和排序後顯得分外迷人，說是「治癒系」收藏也不為過。

更吸引的，是70年代設計美學所散發的懷舊味，足以令一眾沉迷古着、舊玩具或是黑膠的Vintage友為之瘋狂。皆因戰後經濟復蘇、人才留學歸來後的六、七十年代日本，當時已搖身一變成為工業設計強國，家具設計、產品設計和平面設計等各範疇均人才輩出，劍持勇、龜倉雄策等大師亦是於當年響朵。那種前衛創新和日式傳統雙軌並行的設計哲學，在《EXPO'70收藏品》收錄的黑膠一欄可見一斑——世博主題曲和國際歌找來坂本九、吉永小百合等紅星獻唱，封面主要是歌星大頭相加手寫字體；另一方面，日本子場館的背景音樂專輯封面可謂極之前衛，東芝IHI館用上大量留白，中間配一幅黑色線條手繪畫，而松下館和鋼鐵館則分別用上潑墨和簡單幾何圖案呈現各自的氛圍，看起來和今天的Indie或電子專輯設計相差無幾。

《EXPO'70收藏品》的封面內和封底內分別印有1970年世博會場，以及2016年世博公園之面貌對比。太陽之塔仍然健在（全因日本民眾強烈要求政府保留），鋼鐵館等少數場館亦被改建成紀念展館。

啟發無限想像

不過，那屆世博為日本和世界帶來的，卻遠遠不止這些建設——可能因為世博是日本人對未來世界的想像，因此順理成章成為架空歷史和科幻題材作品的靈感來源。同年上映的怪獸特攝片《卡美拉對大魔獸加卡》以及2001年的《蠟筆小新：風起雲湧！猛烈！大人帝國的反擊》便以世博會場為「戰場」；至於漫畫家浦澤直樹的經典名作《二十世紀少年》，亦用上大阪世博為故事的起點，他筆下的太陽之塔亦變成神秘象徵；還有日本澀谷系樂隊Pizzicato Five則在1993年推出以世博為概念的Remix專輯《EXPO 2001》，以電子音樂呈現他們對千禧年後的幻想。從這些新舊例子可見，1970年大阪世博如其未來主題一樣，一直影響着往後文化、藝術和設計的發展。

你想看更多精彩的深度文章嗎？請購買今期《香港01》周報，或點擊此處：成為我們的訂戶。