【專訪】Nowhere Boys歌曲藏彩蛋:想同Marvel一樣有自己Universe

撰文:黃浩晉
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電影式搖滾樂隊Nowhere Boys加盟寰亞唱片,並推出「Chur到盡」、歇斯底里的單曲《生死時速》。《生死時速》中主音Van挑戰自己的極限,一來歌詞密集,二來多個飆高音位置,冇食過「夜粥」真係搞唔掂。再者,電結他是主角之一,鮮明的失真音色,無論Riff或是Solo都非常搶耳。
攝影:葉志明

孭炸彈上身 逼自己進步

一看《生死時速》這個名字,大家自然會聯想到1994年同名經典動作電影《Speed》,戲中奇洛李維斯鬥智鬥力拆彈;而Nowhere Boys就當自己每日都「孭炸彈」,提醒自己不能鬆懈。

主音Van解釋背後的概念:「因為身邊好多朋友得個講字,隔咗好多年都仲喺嗰個狀態入面,又話後悔又唔開心。我就諗,點解平時我哋做嘢咁有決心呢?因為我哋不嬲當自己身上有個炸彈,一唔做就爆做錯決定又爆!所以就想將呢個壓迫感寫出嚟,然後魚佬(鍵琴手)諗到用《生死時速》去包裝。」

《生死時速》是如何煉成?

作曲如拍戲,放到Nowhere Boys尤其適合,今次《生死時速》由主音Van執導、鍵琴手魚佬編劇,結他手Ken、鼓手Nate及Bass手Hansun收到劇本後,合力演活Nowhere Boys時空中的《生死時速》。

結他手Ken分享:「結他方面,今次用到一種好Rock、好厚、好立體嘅Tone(音色),因為之前Nate嘅鼓聲冇咁勁,但今次佢去咗紐約錄音,個Raw track好似唔使mix咁,非常有力俾到首歌好Energy。」

Nowhere Boys成員左起:結他手Ken、鍵琴手魚佬、主音Van、鼓手Nate、Bass Hansun。(葉志明攝)

Ken提到,遠赴紐約錄製的鼓聲給予歌曲爆發力,到底當中有甚麼「玄機」?鼓手Nate解釋:「今次去到Brooklyn(布魯克林區)一間錄音室,用一套70年代Vintage Yamaha鼓去錄音。平時錄鼓,我會逐段去錄,揀啱個take先去下一段,但今次就試下成take過;依家大家聽到出街嘅鼓聲就係用緊最尾嗰Take,成件事好一致,energy係最好!」

Bass手Hansun分享一些與Ken錄音的趣事,他說:「本身我諗咗自己嗰part點彈,佢就畀意見話不如咁咁咁彈,但嗰啲係結他嘅技巧,好難彈!不過都係一啲啟發,所以今次係彈得最多變化嘅Bass Line。」

作曲如拍戲,分工合作才能成事,《生死時速》由主音Van執導、鍵琴手魚佬編劇,讓各成員在這基礎上建構出《生死時速》。(葉志明攝)

鍵琴手魚佬表示,出Live彈奏《生死時速》是「手速挑戰」:「電影感由弦樂帶出嚟,Live嘅時候好緊湊,String 、Organ、琴聲要轉聲轉得好快。編曲上避免太亂嘅關係,Strings同Organ會分番開,甚至去到最後一次Chorus cut晒所有Strings,用Organ墊底,令結他更加突出。」

除此以外,主音Van透露,能寫出如此歇斯底里的旋律,是受從少崇拜的搖滾巨星如Guns N' Roses,以及電影《Rock Star》影響,個個都拗晒腰飆高音。在旁的魚佬笑言:「有次Van出Show唱到拗晒腰整親,所以先嗌到咁大聲咁高音,直頭可以去賣鎮痛貼廣告,哈哈!」

想建構Nowhere Boys Universe!

Nowhere Boys以「電影式搖滾」為旗號闖樂壇三年,以往推出過三張EP,主音Van表示希望用一年時間籌備有10首歌的Concept Album,「時間、生命、選擇」是題材主軸;《Electronic Dreams》及《生死時速》也是圍繞這些主題,希望可以「發大去做」。

話明係「電影式搖滾」,又點會少得彩蛋呢!Van透露,從歌詞、旋律、MV人物或擺設,等等細節也有彩蛋,串連不同歌曲,他說:「Marvel有Marvel Universe,我哋都想有個Nowhere Boys Universe!」

到底Nowhere Boys Universe會係點呢?樂迷要拭目以待喇!(葉志明攝)