【展覽】超現實主義畫家的日常照 馬格利特大扮差利·卓別靈
煙斗不是煙斗、被蘋果擋住的臉、蒙面的戀人，你總會見過雷內·馬格利特（René Magritte）的畫作。小時候百厭的他，長大後同樣不受制於現實規範，成為超現實主義的著名畫家。除了畫畫，馬格利特拍過電影，亦留下很多玩世不恭的生活照。於「雷內·馬格利特：影像透視：照片與錄像」展覽中，香港觀眾可率先欣賞他的電影和照片。
「馬格利特從不注重媒介形式。」策展人Xavier Canonne說。電影和照片都有畫作的影子，可視之為影響畫作或洐生畫作的副產品，亦可視為深化畫作意義的獨立藝術品。
模仿差利·卓別靈拍照 拍電影演繹畫作
馬格利特是個電影迷。不論是日常照或是畫作，都令人有意無意地發現電影的影子。Xavier Canonne花了不少時間發掘馬格利特作品中的電影。超現實主義盛行於20至30年代的歐洲，超現實主義電影之父路易斯·布紐爾（Luis Buñuel）憑《安達魯之犬》（Un chien andalou）一嗚驚人（著名場面是剃刀割眼睛），可是馬格利特更喜歡娛樂性強的商業片。Canonne指他的一張照片就與差利·卓別靈（Charlie Chaplin）代表作《城市之光》（City Lights，1931）中，差利睡在雕像上一幕相似。法國導演路易·費雅德（Louis Feuillade）的《方托馬斯》（Fantômas，1913）講述反英雄人物方托馬斯，正是馬格利特喜歡的角色。他曾畫下一幅名為《The Barbarian》的方托馬斯像，可惜在二戰時被炸。但他與損毀的畫作合照，成為另一個作品，留存下來。
馬格利特也拍電影。在《城市之光》上映的同年，他拍了第一部電影，至五、六十年代買了自己的相機，也斷斷續續拍了一些電影。他從不公開這些作品，「我拍的不是電影，是家庭錄像。」以朋友為主角，大家即興演出，更像是一場派對。其中一段影片可見大家戴上面具，又演繹馬格利特的代表作《戀人》（The Lovers）。他戲耍自己的作品，令畫作更帶玩味和荒謬感。
馬格利特的電影片段
自拍始祖 遮面思考詞與物關係
展覽展示了132張馬格利特的照片，部分是他的攝影作品。Canonne指馬格利特不會公開展出攝影作品，因為當時沒有攝影的藝術市場，而且成為攝影師需要花很多錢買器材。但他的攝影作品不容忽視，Canonne就十分欣賞馬格利特與妻子喬吉特·馬格利特（Georgette Magritte）的合照。「馬格利特比妻子矮，他墊高自己站在她身後，二人雙眼的位置成水平。遮住喬吉特右邊臉的話，他們就拼成一張臉。」馬格利特經常親身擔任模特兒，其中一張畫畫時拍的照片就是請鄰居為他拍的。「他的照片不是紀錄，是創作。」Canonne強調。
馬格利特拍下一系列照片，以物件遮住面部，就像畫作《戴黑帽的男人》（The Son of Man）。他認為臉孔不是人的本質，正如《形象的叛逆》（The Treachery of Images）中煙斗不是煙斗，他往往突破人們的日常認知。「人可以在詞與物之間建立新關係，也可以看到語言和物件在生活中被忽視的某些事情。」他曾這樣說。我們認為理所當然，馬格利特卻透過遮蔽事物而重新思考詞與物的關係。他並不追求事物百分百寫實，甚至不屑只以寫實為樂的畫家，對他來說所謂的現實是「虛假的表面」。
雷內·馬格利特「影像透視：照片與錄像」
日期：1月19日至2月19日
時間：上午10時至晚上8時
地址：ArtisTree（太古坊康橋大廈1樓）