【多倫多影展.來稿】《引力邊緣》導演新作《Roma》完美的示範

撰文:麥聖希
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都說多倫多是來年奧斯卡的前哨站,看來今年也不例外,幾部呼聲甚高的作品亦相繼推出。首先遙遙領先、高出一班的是《Roma》。

導演與一眾演員和監製,一同出席映後分享會。

這部由《衰仔失樂園》(Y Tu Mamá También)、《引力邊緣》(Gravity) 導演Alfonso Cuarón執導的黑白電影,雖然不是在多倫多作世界首映,但它的口碑早已在缺席康城之下傳出,然後再在威尼斯勇奪金獅大獎,令期待指數急劇颷升,行家、記者、影迷們早已安排好睇片攻略,早早開埸前兩小時前來排隊,場面壯觀。

電影絕對驚為天人。一部重構墨西哥七零年代的家庭故事、一個中產家庭裡主僕關係的故事,看似是平凡無味的題材,但落在導演的手中,每一個鏡頭構圖、每一個細節安排、每一段情節推進,都變得精彩悅目、目不暇給,不論在導演、劇本、攝影、演員、美指等各個部門,基本上都是上乘級數,找不到任何可以挑剔的地方。

放映會後,全場觀眾站立鼓掌。

從第一個鏡頭開始,女傭洗地,在家中走趯打理家務,電影建立了一個溫暖友愛的家居空間,讓觀眾的視點跟隨女傭的經歷,不徐不疾、靜靜地發現了她和這個家庭的和諧親密、那一段霧水情緣、主人夫妻之間的暗湧嫌隙、一場山火和宴會的暗示、危難之中女性之間的互相扶持、學生運動的旋渦掠過、流行文化的入侵等等,直到結尾,導演都用側面的寫法,將故事帶出而不是說出,好讓觀眾細味這些畫面內的細節。

很久沒有看到這樣驚艷的作品,導演執導、編劇和攝影三為一體,大師風範得來又氣定神閒,運用大量橫移的推軌鏡頭、長鏡頭,一方面優雅細緻地重現了當年生活的氣息,讓時代的肌䤚淸晰豐富,另一方面又不囿於技術過度的而失諸情感,難得地將導演技巧和人文精神平衡得恰到好處的作品。如果說觀賞時讓人想到費里尼的電影,真的絕不為過。

電影呼聲之高,連首次執導的Bradly Cooper也低調前來觀賞。

另一部被看好的是《If Beale Street Could Talk》。

電影是《月光喜歡藍》的導演巴利贊堅斯 (Barry Jenkins),在奧斯卡獲得最佳電影之後的最新作品。電影在多倫多世界首映,改編自1974年James Baldwin的同名小說,講述一名年輕黑人被無辜指控為強姦犯,他的女友和其家人如何為他打脫罪名。

與同類題材不同的地方,電影的敘事時空游移穿插,一邊敘述案件的經過和發展,令一邊重溯男女主角的感情發展,互相滲透,借個人的遭遇帶出美國黑人當年的處境。

與《月光喜歡藍》一樣,導演在處理社會不公義的時候,沒有呼天搶地,反而冷靜溫柔地呈現問題。再加上他對王家衛的鍾愛,從懷舊服裝、音樂的挪用,再到牆紙、餐廳,以致大量的內心獨白,都大大增加了電影的浪漫氛圍、抒情功能,與其說它是種族主義的控訴,倒不如說它是一封混入了社會控訴的情書。

《Roma》在多倫多影展期間的展覽,重現了電影某些場景的佈置。

+1

恰巧地,去年被《月光喜歡藍》擊敗的《星聲夢裡人》(La La Land)的導演戴米恩查素(Damien Chazelle)亦有新作。

《First Man》是美國太空人尼爾岩士唐登陸月球的傳記作品,但它沒有一般太空人電影般宣揚大美國主義,連登陸月球最經典的把美國國旗插在月球之上的鏡頭也只是輕輕帶過,足見導演希望拍一齣不一樣的登陸月球電影。

今年正好是美國登陸月球的50周年紀念,導演反而把筆墨放在岩士唐女兒離世後的陰霾,太空人在心理和生理上要面對的各種問題,以及成功登陸前的各種失敗和各種不濟,甚至乎美國在冷戰時期太空競賽上給蘇聯爬過頭的挑戰等等,雖然沒有誇張鋪陳,但也可堪玩味。

《登月第一人》劇照