Kitty N. Wong：懷舊小食變時裝？

時裝從來都是仰賴「創作力量同幻想」，才能出現如此多姿多彩的時裝世界，也開創了現代時裝的先河。大學修讀時裝設計的Kitty N. Wong，最喜歡就是時裝世界中的無邊想像空間，卻又無法與尺碼、剪裁等一組又一組的數字交手，便在畢業後投手時裝插畫師，繼續自己的創作之路。從加拿大回流香港後，她參與了不同時尚插畫企畫，近日便聯同K11藝術商場合作舉辦「夏日時尚味道」插畫展，將一道道美食化身為時尚服飾。

攝影：Rie Kung、部分照片由受訪者提供

將本土情懷融入時尚服飾

這次「夏日時尚味道」插畫展，Kitty N. Wong共展出了10幅作品，全都是以夏日美食或香港傳統食品為靈感，來畫出不同的女裝服飾，例如雪糕、水果、雞蛋仔、蛋撻、燒賣、魚蛋等。當你仔細觀看她的作品時，便能從不同細節處看到Kitty如何以美食連結服飾，更勾起我們對各種香港美食的回憶。

Kitty笑言此次與K11的合作讓她發揮了很多想像空間。兩者之所以促成合作，全因為K11留意到她「掃街」系列的插畫，覺得非常有意思，便邀來Kitty合作辦插畫展。曾到旅居紐約畫插畫的她，起初打算以紐約的美食為創作主題，但後來覺得「香港都有好cool嘅嘢！」，便轉以香港地道食品為題來畫出各式裝扮，一點也不老土。

最愛Swinging Sixties

Kitty說自己較喜歡一些復古的風格，又認為喜歡Fashion的人一定要學習時裝歷史，了解它如何演變成現今的模樣。所以，Kitty在畫時尚插畫時也會參考很多舊雜誌、老照片。例如她為「豆腐花小姐」所設計的上衣是參考了Dior於1949 - 1950年推出的"Junon"裙子。

她尤其鍾愛1960年代的時尚風格。1960年代被視為「搖擺的60年代」（Swinging Sixties），在社會動盪（如冷戰）以及嬰兒潮一代長成青年之時，許多街頭流行文化以及次文化冒起，不但回應着時代變遷，也帶動了許多時裝上的新發展。例如首位美國太空人Alan Shepard進入太空後引起的Space Age、Mary Quant引起的迷你裙熱、代表着青少年叛逆的Mod subculture等。這些新文化為1960年代的時代製造了許多創新及難以複製的影響，正正就最吸引Kitty。在這次的插畫中也看到Kitty為筆下的女性加上很多復古、誇張的髮型。她欣賞當時的衣服有如costume一樣具戲劇性，每日穿衣都有主題。而現代女性雖然不會也無時間打扮成那樣，但卻擁有了自己的事業，這點更為重要。所以她也是藉此次插畫來為現代女性的造型加上一絲戲劇感。

不過，復古歸復古，她還是希望可以「Keep fashion」，將新與舊的時尚元素混合。例如「西多士小姐」一作中，她便在1980年代的Power Suit（權力套裝）中加進了現今炙手可熱的Gigi Hadid常戴的Cat eye太陽眼鏡，回應潮流。

不斷學習　打破個人限制

過往兩個暑假，Kitty曾前往紐約The School of Visual Arts參與藝術家駐場計劃，讓她在插畫的路上成長不少。她加入了Brooklyn Draw Jam，每月定期有畫畫聚會，認識了許多同路人以及紐約的畫家，更讓她感染到布魯克林區自由奔放的創作氛圍，「他們會畫很傻、很天馬行空的事，自己以前在香港不會放開去畫，因為怕客戶會覺得怪。但去了紐約認識到很多街頭風格，以及加入到Brooklyn Draw Jam後有不同，自己學會不要censor自己的創作。」

現在，她開始大膽賞試一些以前覺得客戶不會喜歡的內容，先試一試客戶的「水位」。例如今次的壽包小姐，她以Kim Kardashian為靈感，將壽包設計成如Kim般的豐臀連身泳衣。換了以往，她會覺得泳衣設計太性感，商場不會展出這類作品，很多顧忌，但這次她嘗試把這幅「性感」作品呈交給商場，原來商場方面又喜歡她的創作，讓Kitty在創作路上更放得開。其實，眾多考量與枷鎖都只是自己加諸於自身，與其處處捆綁自己的創意，倒不如放開一點，隨心去創作，總會找到自己的伯樂。正如Kitty自己的創作理念——「希望觀眾開心，穿一些自己喜歡的衣飾，啟發他們放開去穿衣」。

更多展覽作品可到  FASHION NEXT藝術展覽 - 「夏日時尚味道」參觀：
日期：2017年7月6日至8月18日
時間：早上10點至晚上10點
地點：K11 地下至二樓藝窗