專訪G.V.G.V.設計師Mug:香港年青設計師具個性

撰文:陳樂兒
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「金九月」過去,香港設計師不但在CENTRESTAGE、YDC比賽中展示了出色的設計,連四大時裝周亦可見本地時裝品牌的蹤影。YDC 2017嘉賓評判、G.V.G.V.設計師Mug也大讚香港新晉設計師具潛力,作品質素非常高。

G.V.G.V. 看過香港年青時裝設計師的作品後大讚整體水準很高。(陳嘉元攝)

Mug自小喜歡時裝,升學時自然選擇了服裝設計專業。她從日本桑沢設計學院畢業後,便在1999年開設了G.V.G.V.,打造剛柔並重的服裝風格,而且設計帶玩味,隨時散發着自由的靈魂,讓品牌成為東京一個極具人氣的時尚品牌。「人氣」品牌亦即受市場歡迎,G.V.G.V.之名也是取自Mug工作過的grapevine by k3 Daikanyama,意指「口耳相傳」,相信這也是許多設計師成功的標準之一。在她看來,怎樣才能做到口耳相傳?

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M:Mug

o:你怎樣看這次YDC的入圍作品?

M:參賽者的設計整體質素都很高,主題表達很清晰,也很有自己的個性,看到以後很感動。其中我比較喜歡蔡鴻成「The Stolen Soul」(季軍得主)和林健仁「Birthmark」的作品,他們可以很完整地解釋自己的理念和主題,讓人容易理解作品,而且細節位、finishing都處理得很好,具市場性,相信放到日本的市場也會很受歡迎。

(左)蔡鴻成的「The Stolen Soul」以1950年代瑞典電影《Ondskan》為靈感來探討校園及社會的欺凌文化;(右)林健仁的「Birthmark」 則啟發自着名攝影師何藩,以舊香港的黑白照片為設計主題。(香港貿易發展局)

o:你會從哪方面去評價新晉設計師的作品?

M:首先是衣服的市場性,服裝的體積不能太誇張,需要符合日常穿着之用。同時,設計需要有設計師的個性在內,讓人一眼就能認出。在評判時,我會看看作品是否吸引眼球、具有個人風格和鮮明的主題,各種元素能否平衡也很重要。

Mug手臂上可愛的紋身與她型格的形象成反差,卻很符合G.V.G.V.剛柔並重的風格。(陳嘉元攝)

o:你平常會怎樣取得設計靈感?

M:我沒有特地找靈感,都是自然而來。它們都是來自日常生活的感受,包括聽到的聲音、看到的事情、或與朋友交流間得到的訊息、身邊發生的事都是靈感,這些瑣碎事沉澱為個人經驗,當自己要設計時這些經驗就會迸發出來。

o:有什麼建議給予新晉設計師?

M:最重要是同時忠於自己的想法和市場動向。雖然我們要去了解市場,但每個設計師都有自己的背景、文化,這個會塑造成為自己個人獨特的風格,所以不要迎合市場去做衣服,不要輕易被潮流影響和改變自己的設計,相信自己,根據自己真實的感受來做衣服就會成功。

忠於自己、探索生活
當然,每個人的喜好都不一樣,不能以單一人的標準來定斷設計師是否成功,Mug的話語間道出了最重要的一點——忠於自己。設計是一個探索個人與世界、傳遞思想的過程,設計師自身也必需具有強烈的個人想法,才能透過衣服來與大眾交流。如果他的個人立場搖擺不定的話,那衣服也是不具靈魂的。在各種文化、資訊交匯融合的香港,本地設計師可以探索的領域很多元化,這些也就能成為香港設計師的個性與獨特之處。