兩大時裝回顧展:Rick Owens、The Body: Fashion and Physique

撰文:一物編輯室
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來到年底,是時候回顧過往的功與過,好讓自己展望將來。這個月,剛好有兩大時裝回顧展開幕——Rick Owens在米蘭的《Subhuman Inhuman Superhuman》與在紐約The Museum at FIT舉辦的《The Body: Fashion and Physique》。

Rick Owens一向帶來別於常理的美學,此次《Subhuman Inhuman Superhuman》展覽可以全方位探索他的創作理念與信仰,不囿於時裝。(La Triennale di Milano)

Rick Owens呈現總體藝術創作展《Subhuman Inhuman Superhuman》

「總體藝術」(Gesamtkunstwerk)這概念由德國音樂家華格納提出,他認為唯有將不同藝術形式相結合才能覆蓋人類所有的感官藝術體驗,以及打破各藝術領域之間的界限,也就是現時所說的多媒體藝術創作。Rick Owens就完全符合「總體藝術」的創作觀,與其將他定位為時裝設計師,不如說他是一位全方位的藝術家,從時裝到音樂、雕塑、傢俱及平面設計等均有涉獵。此次回顧展Rick Owens就循這形式策展,在米蘭三年展設計博物館舉行,展出過往20年來他在布料、服飾、時裝表演、傢俱、平面設計與出版及電影上逾百件的創作。

看到《Subhuman Inhuman Superhuman》主題就知道此次將是Rick Owens一個質疑與尋找的過程,他大膽的設計風格一直挑戰着公眾對時裝美學的認知:「衣服就是我的傳記,是創造也是摧毀,由此來表達壓抑和憤怒的自我。」在他的創作路上也受過不少古典及當代藝術家影響,如Alessandro Manzoni、Marcel Duchamp等,此次展覽亦會一併述說,是粉絲及時裝人們不可錯過的展覽!

展期:2017年12月15日至2018年3月25日(逢星期二至日)
地點:意大利米蘭三年展設計博物館
詳情

資料來源:米蘭三年展設計博物館、ASVOF

《The Body: Fashion and Physique》——怎樣才是理想的身體?

時裝亦是身體政治的一大戰場,無論是人着衫還是衫着人,每個人對自己、對他人都有一種理想的身體形象。The Museum at FIT正舉辦《The Body: Fashion and Physique》,從時裝來探索18世紀以來對女性「理想」身型的要求。

部分展品:

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20世紀以前,裙襯、束腹都是用來塑造的單一標準身型,講求一定的曲線與比例,直到1920年代受設計師如CoCo Chanel帶動才得以解開身體束縛,只是後來至今的100年來還是受設計師、名人帶動起纖瘦風潮,讓眾多女性飽受節食之苦。幸好現時愈來愈多人反思「理想」身型的意義,鼓勵大家接受自己,不必為時裝、為他人目光而勉強改變自己。《一物》亦曾推出「The BIG Project」專題探討時裝與身型的關係,其實真正可以伸縮變型的是布料和剪裁,何苦強逼將身體框在某一尺碼之中?

展期:2017年12月5日至2018年5月5日
地點:The Museum at FIT(Fashion & Textile History Gallery)
詳情

資料來源:The Museum at FIT