王祖賢──在靈氣與妖魅之間

《倩女幽魂》不僅是王祖賢的代表作，對許多觀眾而言，也讓她成為了永遠的聶小倩［……］王祖賢的倩女形象不僅讓她接連主演了《倩女幽魂Ⅱ人間道》，《倩女幽魂Ⅲ道道道》整個系列三部曲，以及後來同類型的《畫中仙》、《千年女妖》、《畫皮之陰陽法王》等古裝浪漫動作片，王祖賢可說是與受困陰間的美麗幽靈劃上等號。

撰文：楊元鈴

對我們這一輩七〇後的觀眾來說，王祖賢是仙女和女鬼的最佳化身，她古典脫俗的氣質、姣美修長的外形，一出道就迅速成為港台女星中的佼佼者。從1983年的《今年的湖畔會很冷》、掀起靈異浪漫風潮的《倩女幽魂》系列（1987-1991），到遊走性別與情慾的《青蛇》（1993）、《遊園驚夢》（2001），從影二十多年、參與演出的電影逾六十部，姑且不論角色的重要與否，也不論緋聞的風風雨雨，單就作品數量來看，絕對是赴香港發展的台灣女星代表之一。

王祖賢的崛起在當年也像是個神話。年僅十六歲的她主演的第一部電影《今年的湖畔會很冷》，獲得了金馬獎三項提名，頒獎典禮上播放了演出的片段，據說邵氏公司高層一看到便驚為天人，迅速簽下經理人合約帶往香港發展。《再見7日情》（1985）、《打工皇帝》（1985）、《義蓋雲天》（1986）、《殺妻2人組》（1986）、《衛斯里傳奇》（1987）、《殺手蝴蝶夢》（1989）……短短三年，不用經過灰姑娘的苦熬，王祖賢一開始就以仙女下凡之姿躍上大銀幕，合作的男星包括爾冬陞、許冠傑、周潤發、鍾鎮濤、梁朝偉、張國榮等等，全是一線人物，到了1987年的《倩女幽魂》更衝上演藝事業的巔峰，紅遍全亞洲，之後甚至還於日本發行日語專輯，走紅程度可見一斑。

永遠的聶小倩

《倩女幽魂》不僅是王祖賢的代表作，對許多觀眾而言，也讓她成為了永遠的聶小倩，不論之後再如何翻拍，只有王祖賢是最經典的女鬼小倩，就像只有發哥是真賭神，即使類型電影不斷地再製或新修，明星與角色的特定連結，依舊深植人心。王祖賢的倩女形象不僅讓她接連主演了《倩女幽魂Ⅱ人間道》（1990），《倩女幽魂Ⅲ道道道》（1991）整個系列三部曲，以及後來同類型的《畫中仙》（1988）、《千年女妖》（1990）、《畫皮之陰陽法王》（1993）等古裝浪漫動作片，王祖賢可說是與受困陰間的美麗幽靈劃上等號。

小倩既是需要被拯救保護的弱女子，又必須有法力足以捍衛愛情的女鬼，正邪、強弱、陰陽的界限在她的角色中變得模糊，攪拌揉雜成無奈的美麗與愛情。

有趣的是，回過頭再看當年讓王祖賢一片驚艷的《今年的湖畔會很冷》，片中飾演的角色也是個幽靈般的女孩。整個故事恍如《倩影淚痕》（Portrait of Jennie，1948），重返小鎮的攝影師偶遇美麗脫俗的女孩，一轉身芳蹤難尋，沒人知道她是誰，下次再見，女孩成了亭亭玉立的少女，洛莉塔（Lolita）般的戀情於是展開。這種無邪、神秘、柔弱、堅毅的性格，在《倩女幽魂》系列更為顯著。介於強勢的大魔怪姥姥和弱勢的書生戀人之間，小倩既是需要被拯救保護的弱女子，又必須有法力足以捍衛愛情的女鬼，正邪、強弱、陰陽的界限在她的角色中變得模糊，攪拌揉雜成無奈的美麗與愛情。

王祖賢既嬌柔又堅韌的特質，在男性主導的其他香港類型電影中出現，伴隨着英勇警探、城市獵人、俊美書生，是不是花瓶不重要，重要的是她總是站在英雄旁邊那一個，被拯救或相依偎，男人希望身邊有她，女人希望自己是她。從某種角度來看，其實一切不過只是電影中的角色，與王祖賢本人無關。但不可否認的，女明星與她們演出的角色，不只是觀眾話題的焦點，在八卦流言、緋聞議論之間，明星的整個表演生涯，都成為一種演出的歷程，以電影為名所輻射構成的整體形象，跨越公私，成了一種角色，一種不斷被觀看的演出。

套用電影心理分析學者蘿拉莫薇（Laura Mulvey）的說法，看電影的行為本身就是性心理學的偷窺，隨着敘事的進行、角色的認同、慾望的投射，在觀影過程中完成視覺快感的滿足。而類型電影中的女性則是一種被凝視的客體，被書寫、被宰制、被再現的符號，在電影文本的產製、流通、消費過程中，符號取代並超越了真實，成為比真實更完美的幻想。王祖賢所代表的女優／女幽形象，承載的慾望的投射與寄託，不是三級的袒胸露背、豐臀浪乳那種直接訴諸感官的刺激，而是更細緻、更幽微的嚮往與掙扎。畢竟，有甚麼能比深情的女鬼更撩人、更刺激、更令人滿足。

如夢似幻的慾望對象

慾望與快感的辯證，在《潘金蓮之前世今生》（1989）也呈現了相當有趣的展演。改編自李碧華的小說，王祖賢飾演史上最著名蕩婦潘金蓮的現代版，為了執念而拒喝孟婆湯，懷着前世的記憶來到現代，命定的輪迴讓她再次在男性社會中受盡折磨。李碧華原著小說中的人物設定就已經不同於《金瓶梅》，王祖賢的潘金蓮是文革後期嫁到香港的大陸女子，一方面在身份上與備受傳統社會壓迫的背景相呼應，另一方面也更進一步點出了女性矛盾與掙扎，在多舛的命運與壓抑的人生中尋找出口。充斥全片的情慾主題，與其說是對性的窺視，更像是一種慾望的載體，保護她、佔有她、戲弄她、同情她、愛上她⋯⋯王祖賢所象徵的慾望成為一種介質，將現實生活中沒有公開說出口的、對於情慾的嚮往或想像，寄身在她如夢似幻的倩影中。

或許是因為與富商的緋聞、與歌手的情事鬧得沸沸揚揚，王祖賢的作品量從1994 年開始銳減，但在息影之前的幾部作品中，性與性別的流動主題卻變得更加明顯。《笑傲江湖Ⅱ東方不敗》（1992）續集的《東方不敗風雲再起》（1993），主打林青霞主演的東方不敗，但王祖賢所飾演愛妾雪千尋一角，相對於林青霞的不男不女、亦男亦女的曖昧性別，王祖賢的柔美，則是類型電影中最典型的蛇蠍美人，魅力凡人無法擋。片中多場林青霞與王祖賢充滿性暗示的情慾戲，表面上看起來，可說是直接挑明地餵飽了觀眾對女女情慾的窺視快感，但再往內裡細究，揮劍自宮的東方不敗根本將弗洛伊德（Sigmund Freud）的閹割情結付諸行動，雪千尋的執迷耽戀則成為陽物崇拜的慾望再現。此外，攝影機經常以一種親近撫摸的方式，在王祖賢的臉龐和身軀蜿蜒遊走，除了呈現了對於女體的消費與掌控，卻也讓她所代表的、從柔弱而生的剛強，超越了快感而成為真實的意涵。

以《白蛇傳》為主題的《青蛇》，王祖賢演出大家耳熟能詳的妖精白素貞，與飾演青蛇的張曼玉有相當多微妙的姐妹纏綿。在這部新版的詮釋中，徐克導演藉由法海、許仙、青蛇、白蛇四個角色，象徵神、人、妖之間的本性探討，法海的凜然神氣、正邪二分，許仙的懦弱猶豫、搖擺人性，青蛇的狂放野性、裸裎慾望，都有清楚明確的界定，唯獨王祖賢所飾演的白素貞，身兼並跨越了三者的部份元素，成為比常人更真實的人。值得一提的是，白蛇首次與許仙纏綿的那場戲，青蛇在窗外偷窺，激情之際兩女相望凝視，從觀看的角度，彷彿像是藉由許仙這個男人，成全了白蛇與青蛇這對女／妖之間的情感，既是姐妹同性情結，亦是自我與本我的連結，一千年與五百年道行的差距，透過許仙的男體這座橋而越過。而到了楊凡導演、改編自戲曲經典《牡丹亭》的《遊園驚夢》，王祖賢乾脆直接扮成了男兒裝，一邊與宮澤理惠耳鬢廝磨，一邊與吳彥祖翻雲覆雨，穿梭遊走在性別與性慾的邊界，是男是女根本已經不重要了。

2004 年完成《美麗上海》之後，王祖賢正式宣佈息影。有趣的是，在這部由彭小蓮執導的家庭寫實片中，王祖賢再也不是女鬼或女妖，而是旅居美國、返回上海故鄉拜訪的小女兒，歷經了家庭舊事的紛爭之後，釋然離去。片中細細描繪的親情糾葛、兄妹怨懟，以及分居各地的家庭樣貌，讓人忍不住聯想到王祖賢的真實家庭背景，以及息影後定居加拿大的現狀。《美麗上海》片尾的離開，現在看起來，也成了王祖賢對電影世界的道別。

作為影迷與觀眾，王祖賢究竟是個怎麼樣的人，我們終究只能從電影中角色的觀看，去建構對她的想像，在清靈與狐媚、仙女與浪女之間，她成為了慾望的寄託，凝止於電影中，成為永遠美好的幻想。

《群芳譜──當代香港電影女星》
策劃：香港電影評論學會
主編：卓男、蒲鋒
出版社：三聯
出版日期：2017年2月
ISBN：9789620441103
詳情：http://bit.ly/2o1L1JI

〔文章由三聯出版社授權，節錄自《群芳譜──當代香港電影女星》〕