展覽|曾任MUJI、Issey Miyake高層 認識日本破格設計師藤原大

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「MUJI to GO」及Issey Miyake前創作總監藤原大(Dai FUJIWARA)近日首度在香港舉行個人展覽《手尋未來‧藤原大設計展》。

藤原大難得在港開展,當然要抽空親身欣賞。而在看展之前,藉此機會一同認識藤原大,以及了解展覽詳情吧。

相信對於不太熟悉日本時裝業的朋友而言,藤原大是個相當陌生的名字。然而,他對品牌、美學、設計的思考及實踐,絕對可媲美三宅一生等著名設計師。

我很喜歡把大家本來以為的難題,變成「啊!說不定行得通」的事情。
藤原大

藤原大1967年於東京出生,大學任讀東京多摩美術大學織品設計系,畢業後隨即加入MIYAKE DESIGN事務所,成為Paris Collection的工作人員。工作短短數年,藤原大即獲三宅一生賞識,共同展開A-POC計劃。

照片攝於1999年,三宅一生與藤原大正在籌備A-POC計劃。

A-POC亦即A PIECE OF CLOTHES。三宅一生及藤原大在此計劃中,嘗試只用一匹布來大量生產定制服裝,藉此減少浪費之餘,亦藉此探討身體、衣服、空間的關係,極具實驗性。結果,A-POC計劃於2003年榮獲日本Mainichi Design大獎,實至名歸。

2006年,Issey Miyake時任創作總監瀧澤直己退位讓賢,曾與三宅一生合作的藤原大接任成為新掌舵人。藤原大試圖在品牌的基礎下加入新的技術,延長衣服的壽命。在上任後第一個主理的系列中,他便表示花了一段很長的時間來發展新技術,藉著電腦紡織技術,將服裝的圖案紋路,以及版型剪裁印在布上;袖子及衣襬位置因以雙層物料製作,因此可直接剪開穿著,非常新穎,亦延續Issey Miyake的破格精神。

2011年,藤原大離任並自立門戶,從此開始跨界踏足平面設計及策展工作,過去數年便曾為MUJI TO GO及資生堂旗下open-innovation lab工作。另外,他早前亦在大學任教,有時更會親身到世界各大學院擔任客席嘉賓,啟發下一代。

今回藤原大與HKDI Gallery共同帶來首個本地個展《手尋未來‧藤原大設計展》。其實早在2017年,他回HKDI合作,不過當時僅擔任HKDI時裝資料館的開幕嘉賓,並沒有展出個人作品,因此今次展覽更顯珍貴,相當值得親身前往欣賞。

此回展覽將展出藤原大早期及近期於不同設計範疇的24項作品;與JINS及資生堂合作的作品《膚色眼鏡》、《嬰兒肌膚耳機》、《天空的色彩》等;以及他使用頭戴設備操控無人機創作而成的系列服裝《Cyber Physical Hands》。無法親身前往的朋友,亦可到HKDI Gallery網上參與線上展覽,在安全的距離下欣賞藤原大作品。

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INFO

《手尋未來‧藤原大設計展》

日期﹕即日起至2021年3月28日

地點:HKDI Gallery (新界將軍澳景嶺路3號)



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