專訪「天下第一武指」袁和平(上) 打造香港功夫電影輝煌20年

撰文:一条
出版:更新:

“天下第一武指”袁和平,捧紅過的動作巨星不計其數:影壇大牌成龍、李連杰、甄子丹,轉型導演拿下50億票房的吳京,影后楊紫瓊、章子怡,還有奧瑪花曼、奇洛李維斯……

《廿二世紀殺人網絡》(一条)

他闖蕩影壇將近一個甲子,見證華語功夫片的潮起潮落,李安稱他為“救星”。

每十年他就有一些新做法,於是未來十年大家都效仿他。
李安
《一代宗師》(一条)

他一生與武為伴,卻為人謙和,全無殺氣,和徐克、李安、王家衛、周星馳、馮小剛,全都合作一遍,還沒有產生矛盾的,業內唯有他一人。

其實我不喜歡武功,好的武術指導也不是武功好的人,而是腦筋好、有想法的人。
袁和平

撰文:石鳴、莫竣威

“天下第一武指”袁和平(一条)

《葉問外傳:張天志》(Master Z: The Ip Man Legacy)

袁和平今年74歲了。他個子不高,頭髮有點白,背也有點彎了,但依然神采奕奕。講起話來,講到興奮的地方,就會手舞足蹈。

眼下並不是功夫片最好的時光。電影院裡最受歡迎的是中國喜劇和荷里活大製作。但他還在孜孜不倦地幹他的老本行。三年前的《葉問3》,他是武術指導,這次《葉問外傳:張天志》他任導演。影片上映第一周,口碑和票房雙逆襲,為同期中國電影最佳。這是《葉問》系列的番外篇,講的是葉問身邊的一個小角色張天志的個人成長故事。

《葉問外傳:張天志》贏盡口碑!點圖欣賞更多劇照▼

+21

張天志是一個人力車夫,出身草根,在地下打黑拳,靠“詠春”賺錢。在《葉問3》裡,他曾經單挑葉問,和葉問爭誰的“詠春”拳才是正宗。那場“詠春鬥詠春”的高潮戲,設計者正是袁和平。張天志差了一招輸給葉問,這個小人物反而在袁和平心裡生了根:「葉問生活富裕,過得很好。張天志比較底層,他要往上爬,想一直打上去,結果卻輸了。」

《葉問外傳:張天志》劇照,張晉飾演張天志(豆瓣)
他的性格是有仇必報。輸了以後,人生狀態會怎麼樣?他還做不做詠春?我覺得還可以發展出另外一個故事。
袁和平

於是《葉問3》裡的配角,變成了《葉問外傳》的主角。一開始,這個小人物仿佛真的收心養性,要從此放下詠春,做一個平凡人。但是這是一部動作片,當然是要開打的。而且打鬥的場面恰恰被評為這部電影最精彩的部分。

「其實他輸了,心裡有壓力的,從此不打詠春。但是後來他再用詠春打,贏回來。」袁和平概括這部《葉問外傳》的中心點是:人失敗一次不會永遠失敗,你只要能爬起來,就永遠有成功的機會。

《葉問外傳:張天志》(一条)
人要有自信心。沒有自信心是很難成功的。這部電影是在講自信心。
袁和平

“天下第一武指”(The World's Best Action Choreographer)

袁和平1945年出生,1962年入行,到今天已經在電影圈裡沉浮57年了。“天下第一武指”,原本是李連杰封給他的稱號。正是袁和平,帶給了李連杰演藝事業第二春。

1982年,一部《少林寺》,讓李連杰紅遍大江南北。自此,他被困在“少林小子”的定位裡不得翻身。接連拍的幾部功夫片,票房都不如預期。到1980年代後期,張藝謀拍出了《紅高粱》,陳凱歌拍出了《孩子王》,第五代導演的文藝片開始火爆,人們對武俠片漸漸失去熱情。

直到1992年,李連杰、徐克、袁和平聯手,在《黃飛鴻2之男兒當自強》中塑造了一個全新的黃飛鴻,重新引發了香港武俠片在九十年代的熱潮。

《黃飛鴻2》為李連杰撇甩“少林小子”形象,點圖重溫精彩劇照▼

+4

那時候,一部港片的拍攝時長也就20多天,然而徐克的這部黃飛鴻,拍了8個多月還沒殺青。期間換掉了11個攝影師,換了好幾個武術指導,就是拍不出徐克心目中的那個黃飛鴻,直到找來了袁和平。

多年以後,袁和平對蟬聯過5屆全國武術全能冠軍的李連杰的武術功底仍然讚不絕口:「我合作那麼多動作演員,我覺得李連杰真的一流。因為他懂的武術太多了,你講什麼他都懂,好像一個功夫字典。他是一個難得的人才。」

黃飛鴻(李連杰飾)與納蘭元述(甄子丹飾)對決。(一条)

袁和平給李連杰設計了制勝的三板斧:

第一、反其道而行之。一般而言,空間越局限,越忌用長兵器,因為施展不開。然而袁和平讓李連杰在狹小的船艙內使長槍長棍對打,招招出其不意,帶給觀眾視覺上極大的新鮮感。

第二、大膽打破“南拳北腿”的成見,為黃飛鴻這樣一個南派角色設計了一招北派腿法——佛山無影腳。騰空後側身連續踢腳,其實是違背了物理學常識,後來卻成了黃飛鴻的招牌動作。

第三、拍出李連杰的幽默感。“少林小子”時代的李連杰,總是一臉國恨家仇。結果突然發現,原來大俠也能搞笑,一下子拉近了觀演距離。

拍完《黃飛鴻》系列,李連杰奠定了香港武俠片一代宗師的地位。他與袁和平合作的《太極張三豐》,被美國雜誌《Entertainment Weekly》評為電影史上19部最偉大的功夫片之一。

《太極張三豐》劇照(一条)

一種功夫潮流的誕生

其實,把功夫拍出喜感,原本就是袁和平起家的路數。1978年,袁和平、成龍合作的功夫喜劇《蛇形刁手》一炮而紅,自此開啟了喜劇動作片在香港、東南亞持續十年不衰的潮流。

《蛇形刁手》誕生之前,因為李小龍1973年早逝,功夫片出現了斷層。香港導演王晶回憶說:「一時群雄並起,人人以為李小龍死了就係我叻哂,所有武館師父都成為主角,結果全部失敗。」

袁和平以《蛇形刁手》開創功夫喜劇,點圖重溫成龍搞笑一面▼

+4

走“狠打”的暴力路線走不通了。觀眾心裡想的是:「李小龍咁好打都死得咁化學,你哋算老幾?」

《蛇形刁手》是袁和平的導演處女作:「當時我很想開闢另外一條功夫片路線。大家都知道,那是很流行張徹武俠片的時代,所有的功夫片都非常血腥、暴力。李小龍的打法很剛,很強,每一招的動作都非常狠。製片人就問我,能用什麼方法來突破他們,結果功夫喜劇就成功了。」

袁和平親自示範武打動作(點圖放大)▼

《蛇形刁手》裡,成龍飾演的主角是一個出身卑微的武館打雜伙記。袁和平為他量身定制了幾套動作,裡面有幾場拳術,像蛇偷蛋一樣鬼馬,製片人一看,直接被逗樂。上映後,不僅在香港大賣,東南亞各地票房也一路飆紅。

「在《蛇形刁手》的慶功宴上,大夥兒都喝得醉醺醺的,片方的人一時興起,打趣說:我們不如再拍套《醉拳》吧。」袁和平回憶:「我聽到後覺得可以嘗試,應該很有喜感,所以不久後就做了。」

袁和平成功開創喜劇功夫電影,點圖重溫《蛇形刁手》劇照▼

+3

《醉拳》沿用原班人馬,推出後成為功夫片一代經典。成龍之前本來是“票房毒藥”,從此變成了香港最走紅的功夫巨星。這兩部功夫喜劇以其輕鬆愉快的審美,擴展了功夫片的受眾,不是只有男人喜歡,“女人和孩子也覺得好看”。

袁和平也慢慢變成了“八爺”。關於這個稱號的來歷,有好幾個說法。一個說法是,他年少時曾與七位電影人結拜,他年紀最小排行第八,於是後來被叫做“八爺”。另一個說法是,“八爺”來自廣東話裡的“伯爺”,也就是“大爺”的意思,表明袁和平的地位之高、受人尊敬。

年輕時的袁和平。(一条)

他一手捧紅的功夫巨星,不止成龍,李連杰兩位。如今大家耳熟能詳的打星,都與他有過交集:甄子丹(《笑太極》)、楊紫瓊(《詠春》)、吳京(《太極宗師》)、趙文卓(《蘇乞兒》)。

可以說,上個世紀末香港功夫電影輝煌了二十年,袁和平是一手締造了這一盛景的最重要的幕後功臣之一。

【本文獲「一条」授權刊出,歡迎關注:https://www.facebook.com/yitiaotv