【BODW城區活動】起動全城創意　投入設計生活！

覺得「設計」是門高深學問？其實「設計」融入了我們的日常生活，無論衣、食、住、行，「設計」都無處不在。香港設計中心延續「設計營商周 (Business of Design Week，BODW)」的理念，帶來「 BODW城區活動」 (BODW City Programme，CityProg)，起動香港創意社群及商界企業，滙聚各方創意文化，增加普羅大眾參與不同設計活動的機會。「設計」，並非遙不可及！

由11月開始，「 BODW城區活動」聯同城中各品牌、企業、機構及學院，以創意設計基地灣仔為中心並向周邊社區伸延，推出一連串起動本地生活及潮流的文創活動，包括展覽、巿集、導賞團、工作坊及教育項目等，同時提供特色文創店舖的購物及餐飲優惠，讓大家盡情投入設計生活，激發你我的設計思維及創意細胞！

12月開始是整個「 BODW城區活動」的高潮，香港設計中心將夥拍本地創意地標及團體藝術家合作社、D2 Place、富德樓、賽馬會創意藝術中心、藍屋、南豐紗廠、白做研究所、土炮遊樂場及雲吞麵青年旅舍，舉辦創意節或大型設計及文創活動；而作為今年「設計營商周」的夥伴城市，墨爾本更會於茂蘿街7號帶來近90多名時裝及配飾設計師的作品，向香港公眾展示墨爾本的設計實力。

大型設計節　全城創意躍動

與此同時，香港設計中心更邀得澳洲互動體驗設計師Nimrod Weis及其團隊ENESS首次來港，展出名作《Sonic Light Bubble》。直徑達6米的「巨型『聲』光泡泡」內置多組LED 燈及感應板，會隨着你的身體節奏幻化360度的光影及聲效，猶如給設計注入了生命。Nimrod Weis亦會於設計營商周高峰會中分享其創意項目。同樣來自澳洲的藝術家Lisa Roet更把設計藝術與動物科學融合。其高達14米、以瀕危緬甸金絲猴為原型的充氣雕塑《金猴》將會遠道而來，攀附在中環砵典乍街的H Code外牆高空，藉此激發大家對人類與自然等可持續性話題的探討。

日本新媒體藝術家藤幡正樹則在灣仔設置了名為《BeHere》的擴增實境公共藝術作品。他參考了香港20世紀40至70年代的老照片及居民的口述歷史，透過演員於攝影棚「重視場景」，化成數碼立體形象。你可以利用智能手機AR應用程式，由藍屋到東美花園等10個沿著1840年代舊灣仔海岸線的位置，把立體形像自由組合成不同的構圖，將昔日生活呈現於現代場景，分享片刻和共同創造昔日香港地回憶。

由12月1日起至明年4月30日設置於灣仔的《BeHere》是一個虛擬鏡頭，透過嶄新方式、全新視覺，互動體驗40至70年代的香港故事，親歷「回憶」，為未來創造出新記憶及獨特的旅遊體驗。

「設計」源於生活，投入「 BODW城區活動」，讓我們生活得更精彩。

展覽活動詳情：http://www.bodwcityprog.com