【藝術港灣】有差異就好——進念設計的非一般開幕表演

通常一些大型活動的開幕典禮都會伴有文藝表演。不過即使不是人有我有聊備一格的「行貨」，大多數還是隨俗安排，規規矩矩，難有驚喜。

像在進念‧二十面體主辦的「香港_帶_路城市文化交流會議 2017」開幕儀式前的表演，那麼豐富而深刻的，實在是罕有的少數。

會議的主題是「文化交流及城市品質」，開幕禮 2017 年 12 月初在香港文化中心大劇院舉行。怎樣讓約半小時的表演貫徹會議主題，甚至讓表演和主題產生對話，互相呼應，以至相得益彰，造成回音共振的效果，其實難度不低。可是，放在總策劃榮念曾和胡恩威手上，就似乎是輕而易舉的一回事。

鋼琴獨奏陪伴着幾百位與眾進場，點染了藝術的氣息。時間到了，上午九時三十分，表演準時開始。我們立刻看到近二十位年輕人排坐在舞台上直面觀眾，清楚利落。觀眾席上的儘管是來自各地的學者、藝術家、藝術行政領導、基金會負責人、政府官員和文化政策制定者，不一而足，他們即將在未來以兩天的時間討論怎樣促進文化交流，提升城市品質，但是，種種努力，其實都是為了未來，為了下一代。

開幕表演以這樣的姿態開始，訊息實在鮮明而強烈。其後翻閱場刊，原來兩天會議中共設四次論壇，每次論壇都以青年回應環節作結。組織者主要發聲者不免是「成人」，他們年紀不小，人生經驗豐富，在不同範疇已有所成，可是，大家都年輕過，假若一切討論不是為了未來，那就沒有意思了。

於是，隨後的表演都在這些直面觀眾的年輕人眼前進行。當然，他們也會發聲，這裏，進念用上他們慣用的手法，以斬釘截鐵卻環迴深化的字幕，讓年輕人發聲，更讓觀眾思考。年輕人要求的是「態度」。從舞台上的椅子開始，到整個舞台，到社會，到城市，到文化，都不會也不可能只是個純客觀的存在，它們會有變化。關鍵是我們怎樣看它們，看它們的變化，甚至促進它們的變化。關鍵，就是我們的態度。

在開幕禮前夕，我在香港文化中心劇場看過多位來自不同城市藝術家的表演，那是與整個會議配合的正式《一桌二椅》演出，為時約兩小時。在短短的開幕禮前奏中當然只能選擇一二。於是，我們看到來自孟買的舞者 Astad Deboo 和來自南京的崑劇大師柯軍。

在劇場高居臨下看 Astad Deboo 在玻璃鏡包圍中表演，跟在大劇院中看他表演同一個舞蹈，效果是很不同的。進念在《一桌二椅》演出中以四面鏡牆包圍着演區，觀眾給安排在演區外圍高居臨下俯視藝術家怎樣借一桌二椅的實物，或者概念，以構建他們的創作。過程是富有趣味的。Astad Deboo 以靈巧柔軟的雙手，引領我們欣賞印度傳統舞蹈變化無端而充滿想像力的手姿，那許是朵朵盛放的蓮花，俄而是一棵棵挺拔的大樹，彷彿又變成隨風飛翔的鳥兒。舞者帶着微笑的表情，把藝術與自然的對話傳達給四周的觀眾。四周反映出來的十多個鏡像，把因這種對話而來的喜悅放大了，加倍了，實在是很好的觀賞經驗。

來到大劇院，距離遠了，更沒有了四周的鏡牆，因此手姿的力量變成了次要。我們就集中看 Astad Deboo 的蘇菲旋轉。那彷彿永不會停下來的舞動，隨着他雙手不斷變化，流轉如詩，美在無限無疆，其宗教情懷就更為集中而突出，印度文化與伊斯蘭文化的自然契合，就放在文化中心大劇院的舞台上，剎那間讓我感動不已。

柯軍的《夜奔》已經看過兩次。這兩天看的版本又有少許變化。一位年輕人靜靜的坐在椅子上，看着臉上沒有上妝身上一襲灰色長袍的林沖，怎樣穿越時空，把《水滸》人物與真實的自我相融合，表演出林沖的痛苦、掙扎與豁脫。大大的字幕上是李開先《寶劍記》的原文，舞台上是奮力地與紅綢互動揮舞，最後把紅綢抛到背後的柯軍／林沖，那「脫扣蒼鷹，離籠狡兔，折網騰蛟」的究竟是誰？在林沖頹然倒下的時候，年輕人把他扶起來，並以口琴吹出一段抒情的旋律，那是個很美麗的時刻。藝術之能通今古，越真幻，達交流，就在這個時刻完全體現出來。

這個開幕禮以短短的約三十分鐘，既恰如其分地強調了年輕人的位置，又讓不同的文化展示在舞台上，實在是個難得的示範。文化交流就是要認真看不同的文化。表演中加插了對會議參與者的訪問剪輯，其中來自金邊的 Chey Chankethya 讓我留有深刻印象。她說，我們不必着意要 make better，盡力去 make difference 就好。真的，認識差異，接受差異，尊重差異，並且，努力去保存並發展差異，或許是放在我們前面的文化使命。

會議的副題是「城市文化交流會議2017」，而其正題是「香港_帶_路」，原來有深意的。「城市」，「文化」，本應有無限的想像力。

（文章純屬作者意見，不代表香港01立場。）