【海市蜃樓?】用鐵絲網扭出透明建築 如置身「虛構」時空

撰文:楊文娟
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意大利著名電影導演安東尼奧尼的鏡頭下,鐵絲網呈現為隔離、被圍困的符號;現今年輕有為的意大利藝術家使用鐵絲網創作,把工業用物料轉化具詩意的載體,引導出其工業與詩意、真實與虛構、古典與當代、短暫與永恆的潛在特質。
2017年獲《福布斯》選為「30位最具影響力的30歲以下歐洲藝術家」之一的Edoardo Tresoldi,以鐵絲網扭成宮殿、教堂、人像等雕塑及裝置作品,陳列於公共空間,在光的照射下,彷彿變了一次魔法,猶如把真實世界變成一個個電腦模擬設計圖,令人有點不敢相信眼前所見。空心的雕塑及裝置作品既有形又無形,與周遭的環境混合成獨特的氛圍,虛幻又實在的視實衝擊,讓人浮想翩翩,撕破眼前的現實。

如果會展變成這樣,你會驚訝嗎?Edoardo Tresoldi的標誌性裝置作品,把阿布扎比的皇室宴會會場變得奇幻無比,令你置身另一世界。(Roberto Conte)

鐵絲網穿透歷史與空間
 
從2003年起, Edoardo Tresoldi就開始以鐵絲網作為創作物料,至今已有超過20個作品,從不同角度介入千篇一律的現實。Tresoldi接受訪問時回應道:「使用鐵絲網創作,一來光線滲進通透的作品,豐富作品的外觀;二來作品構築的空間能夠把缺席及非物質的事物引導出來。我覺得鐵絲網作品詩化心理投射,或再現曾經出現但不復再的歷史。正正因為鐵絲網透明,作品可以與所身處的環境有一個直接的連繫,觀者置身其中更有身臨其境的經歷。」

每個作品都有獨特的舞台
 
密切關注作品與周圍環境關係的作品特色,和人手紮作鐵絲網的創作技巧,與Tresoldi出身於劇場舞台設計有關,當他決定以鐵絲網創作開始,每一個場景都是一個舞台,公共空間、歷史遺址、當代藝術節、音樂節以及藝術聯展通通被變成最佳表演場地。與Tresoldi合作《Pensieri》的策展人Antonio Oriente在《EDOARDO TRESOLDI "PENSIERI" MAKING OF》短片中更指出,「Tresoldi獨有的藝術詮釋不是從街頭藝術而來,反而將電影的想像放進城市的脈絡。當他第一眼看見這一個地方,他立即注視到景觀中的創造潛力。」

意大利米蘭一個公園內,鐵絲網製成的虛幻拱門,好像引誘你進入《愛麗斯夢遊仙境》的世界。(Edoardo Tresoldi網頁)

9歲已實驗視覺語言和技巧
 
勇於試驗的跨界別藝術創作,早已在Tresoldi童年植根,9歲已蒙畫家Mario Straforini的啟發,開始實驗不同視覺語言和技巧。Tresoldi除了擅長雕塑及舞台設計,也涉足音樂、電影。2017年1月,他獲《福布斯》選為「30位最具影響力的30歲以下歐洲藝術家」之一,同時也是上年香港設計營商周(Business of Design Week,BODW)的演講嘉賓。得到相當的肯定,是因為Tresoldi的作品蘊涵哲學的向度,讓我們重新認識世界,重新思考我們與時間、歷史、大自然的關係。

Edoardo Tresoldi與意大利音樂人IOSONOUNCANE合作的視覺聲音裝置。(Roberto Conte)

紳士看海:豐足的大自然療癒心靈
 
現代人的物慾愈來愈強,經常因為「想要」而購買不「需要」的物品,而在我們緊握手機的生活中,資訊更是排山倒海地接腫而來,壓根兒沒有分清楚哪些是「想要」、「需要」的資訊。2014年,Tresoldi於意大利Sapri無邊無際的大海岸邊,用鐵絲鋼創作了一個戴着紳士帽的男人半攤坐着,猶如面向大海沉思,當你360度地圍繞觀看,走到一半會看見棄置的桿柱上掛着幾個活動中的小人,微妙地揭露紳士帽的男人腦中的所思所想,拉闊作品的觀賞角度及故事性。

來到如此美麗的海麗,還有一個人陪你看海,聽你傾訴恐懼、焦慮,讓你知道自己活着。(Edoardo Tresoldi網頁)

或許不管男人有萬般的煩惱、解不開的糾結,放不下一直緊握的權力、金錢、愛情等慾望及爭鬥,望見浩瀚的大海,心情總會放鬆了一點,被大自然療癒。Tresoldi絕妙地將海絕對的空曠與人密不透風的心思形成強烈的對比,喚醒每個來到海邊的人,領略到辛波絲卡的詩句:「我們通曉地球到星辰的廣褒空間,卻在地面與頭骨之間迷失方向」。Tresoldi在《EDOARDO TRESOLDI "PENSIERI" MAKING OF》短片中解釋道:「當我們擁有的東西愈來愈多,我們都忘記了有時我們不需要任何東西。」

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重建意大利版「大三巴」:填補消失及缺席的歷史
 
澳門的大三巴,原是聖保祿教堂,卻因三場大火,燒得只淨下現今的大三巴牌坊;意大利的Basilica Paleocristiana of Siponto,建成於12世紀,具有重要的考古價值,可謂意版的「大三巴」,但教堂並沒有大三巴幸運地留下完整的牌坊外貌,13世紀時因地震倒塌,只淨下一個幾塊瓦片磚頭、支離破碎的遺址。因此,就算遊人發揮無限的想像力,構想一個教堂,也未必能感知教堂所承載的歷史、建築特色。

天空為考古公園內的裝置作品添上純天然顏色。(Blind Eye Factory)

2016年,Tresoldi就用鐵線網製作了一個透視的教堂,交織及重疊出拱門、高聳的柱體、羅馬式屋頂,重現當年的風貌。由於教堂有了形態及霸佔了空間,隨建築物倒塌而缺席的歷史彷彿突然重生。雖然教堂並沒有留下詳細的建築圖,並不能百分百「重建」歷史遺跡,Tresoldi因而有更大的發揮空間,將當代的藝術語言得以置於考古學的脈落,併發藝術的意義。

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百貨公司內的幽靈建築:隨時間過去,一切回歸無有
 
上年年中,於19世紀中建成的法國著名的百貨公司Le Bon Marché Rive Gauche內,Tresoldi不只以鐵絲網透視裝置作品說故事,更第一次使用另一種工業物料波紋金屬片增加作品《Aura》的表現性。兩個形狀相似、幾層樓高的圓頂建築裝置作品猶如幽靈建築般身處百貨公司內,本來與一般節慶主題展覽的大型裝飾無異,但一個以鐵絲網所做,一個則以波紋金屬片所造,指涉兩種不同的建築史。

Edoardo Tresoldi於巴黎著名商場Le Bon Marché Rive Gauche內創作的兩個裝置作品,一個為標誌性的鐵絲綱材質,一個是圖中的波紋金屬片,可謂最新嘗試。(Roberto Conte)

前者像一個長方型大盒,勾勒圓頂建築的形狀,令人回想新古典主義和意大利文藝復興時期宮殿的建築特色和歷史。一如既往,Tresoldi運用鐵絲網的特性,呈現出古建築物已存在又已消失的處境,令人懷緬消逝的歷史。而以波紋金屬片拼湊的圓頂建築,還原成拆件的建築物料殘骸呈現,卻又有完整的結構。兩者並置,宏偉的建築與建築材料,整體與碎片化,Edoardo Tresoldi嘗試解構建築從無生有,從有生無的生命循環。

一如Edoardo Tresoldi其他作品,可以不停地被置於不同的脈絡詮釋,《Aura》生生不息的生命力體驗於作品總是關注人的處境,有如建築史一樣,人的生存同樣有高處有低處,建立與摧毀之間,生命之光才被成就。

 

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Edoardo Tresoldi
https://www.edoardotresoldi.com/