【藝術三月】在展覽中學穿搭?看懂藝術人的造型哲學

撰文:添子
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看過一篇美國網站的文章報道,說藝術界的人都特別懂得如何穿衣,因為她們對美感的觸覺異常敏感。趁着香港藝術三月,《一物》特地前往兩大藝術展覽Art Central與Art Basel,看看藝術家、展覽觀眾和畫廊負責人等如何演繹他們的時裝藝術。

藝術和時尚密不可分,儘管這是老掉牙的論述,這句話還是千真萬確。從1960年代YSL將Piet Mondrian的作品融入高級訂製服裝,到近年的Marc Jacobs、Christopher Bailey、Viktor & Rolf等設計師將古典、當代以至街頭藝術信手拈來化為靈感,都是這句話的實證。而時裝攝影師,如Helmut Newton、Annie Leibovitz、Ellen Von Unwerth、夏永康等,他們的照片創作在藝術界亦是炙手可熱的珍品,風靡多少藝評人以及收藏家。

但最重要的聯繫只有一個——不少藝術界中人都是對時裝和個人風格有一定的追求啊!《一物》編輯在Art Basel與Art Central期間找了十二位藝術愛好者拍攝,又趁機與他們聊了幾句,發現他們在藝術展中選擇的服飾打扮原來頗有意思:

#1 風格先行
藝術圈中人,不論是藝術家、藝評人還是畫廊老闆,他們對美學的審視都是主觀的,自然在服裝選擇上也比較有個人特色或反映自家性格。

本地模特兒兼插畫家Afa Lee(李思汝)一身露肩上衣配插畫半截長裙,腰間繫上皮革綁繩腰帶,非常符合Art Central的藝術氣氛。(鄭子峰攝)
來自泰國曼谷的藝廊老闆夫婦,服裝充滿民族風格,與他們帶來香港的作品一樣有趣。(鄭子峰攝)
在Art Central中捕捉到著名時尚博客Susie Bubble,一身花卉圖案連身裙配格子大衣和毧面裸跟mules,切合場合而不搶風頭。(鄭子峰攝)
驟眼看是普通的英倫Hipster打扮,但魔鬼在細節中,未知讀者能否看到這位藝術商西裝外套上的陽具襟針?(黃寶瑩攝)

#2 出眾而不出位

藝術展並非普通藝術圈子的聚會或單純的畫廊開幕活動,他們必須面對藝術圈子以外的公眾。想宣傳他們的作品或讓行外人多了解當代藝術的發展,他們必須表現得更親民和貼地——在他們眼中,時裝是與普通人拉近距離的好辦法,而普通的西裝、行政造型顯然比較冷漠且無趣。

Over the Influence Gallery負責人Julianna Choi一身簡約白色上衣配黑西褲和厚底高跟涼鞋,以簡單剪裁取勝。(鄭子峰攝)
男生的綠色西裝和圓領襯衫低調而突出,配襯彩色鞋帶的球鞋更顯玩味;女生的淡藍色襯衫與白色闊褲充滿簡約而現代的感覺,看上去非常和諧舒服。(黃寳瑩攝)
白色喱士襯衫配洗水牛仔褲撞出休閒感覺,外加圓形墨鏡和淡金色的孖辮,整個造型非常活潑。(黃寶瑩攝)

#3 與作品互相呼應

不論藝術家或畫廊負責人,他們多會根據作品的色調、風格等來選擇服裝,希望予人一種統一性較強的感覺,也更能代表自己希望推廣/推銷的藝術家/作品。

SCAD校友Lavar Munroe善於在作品中利用多重物料表達風格,他的穿搭哲學亦同樣:點子襯衫、圓形眼鏡、花紋皮鞋撞在一起,反而予人舒服而not too much的時尚感。(鄭子峰攝)
藝術家Mike Lee與他的作品合影,簡單的色彩和線條統統展現在他的畫作和服裝上。(鄭子峰攝)
(右)新加坡藝術家Samantha Lee與友人前來Art Central參展兼參觀,以街頭為主要靈感的她一身帥氣Street look,乾淨利落。(鄭子峰攝)
韓國畫家以現代刺繡韓服配粉色露指高跟鞋,充滿翻新傳統的味道。(黃寶瑩攝)

#4 大方、舒適、方便

對藝術圈中人來講,藝術展是重要的工作場所,不僅有很多宣傳、銷售的工作,更要到處與不同的行內人交流聯誼,又不時要到其他畫廊和藝術單位的區域中搜尋有潛力的藝術家,因此他們一天在藝術展要逗留走動的時間非常長——一套舒適、方便走動同時看起來落落大方且氣質優雅的工作服便很重要。

黑色長裙配長身西裝外套,簡單舒適且正式與休閒皆宜。(鄭子峰攝)
淡藍色花樣西裝配白Tee,清爽利落,球鞋更是藝術展觀衆的必備。(黃寶瑩攝)
條子襯衫和牛仔褲、平底鞋是基本裝備,大手袋則能用來裝不同藝術家和藝廊的資料,相機當然是用來拍攝精彩的藝術品。(黃寶瑩攝)

其他精彩的藝術展穿搭:

(黃寶瑩攝)
(黃寶瑩攝)
(黃寶瑩攝)
(黃寶瑩攝)