【M&O Paris 2016第二擊】俯視新星窺探明日設計
年年也有新產品或新設計面世,但為什麼要特意設立新星作品獎項,當中的評審準則又是什麼?有說新星難能可貴的是他們的專注、獨立與創新,不受量產的規範、不知今季M&O Paris新星又暗示了什麼?
一、羽毛科學設計與物料、工藝和技法糾纏
與其說曾為奢華時尚品牌Jean-Paul Gaultier工作的Julien Vermeulen是設計師,倒不如說他是博物館裡的羽毛科學家。
因為Jean-Paul Gaultier的時裝展時要製作羽毛配件,他無意間邂逅上羽毛,深深被吸引的他,二話不說隨單純的迷戀走到法國唯一一間仍然有傳授名為plumasserie羽毛處理技術的專業學校Octave Feuillet,學習羽毛處理和工藝技術。後經歷一年在Lemarié繼續為時尚品牌製作羽毛組件的實習期,Julien終在2014件開始個人實驗,透過獨家研發的羽毛處理術,化學加工、染色、酸燒等,再配合過去學懂的傳統技法,他帶來色更艷、毛更細的羽毛工藝作品。科學家般的實驗工藝師的細作,令他成為時尚設計不可多得的寵兒。
二、拉鏈燈與物溝通新方法
平常操控櫈燈有開關掣,科技化一點,又有智能電子操控。但是有沒有想過更有觸感的連繫?Nathanaël Desormeaux 和 Damien Carrette 就製作了一盞拉鏈燈Dita,燈雖然未至於能隨拉鏈組合分離而啟動或熄滅,但造型卻能隨動作同時改變,燈光明暗大小自然由一拉鏈而改變。
三、會動會響的禪鐘聲音檯物之聲音反饋
素來椅桌櫈是死物,無論素材多天然不加工又或多有靈性,它們還是不會叫不會動,不過當死物來到Pierre Charrié手上,一切變得活潑富有生命起來。他擅長設計會發聲、會動、會與人交流的家品,不同的元素,如聲音、觸感、空氣質素、人的動作等等,都可以成為設計物件的啟動器,從而令死的物活起來。Campanes矮桌子就是Pierre的個人經典作,只要稍稍搖擺桌子中軸的長杆,禪鍾隨之響起,還有餘音,使桌子像認真活起來。