專訪占士金馬倫︱預告AI能拍電影 「望保存百分百人類故事」

撰文:莫匡堯
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本年度科幻鉅製《阿凡達:水之道》(Avatar:The Way of Water)將於12月15日在香港上映,事隔13年再度將《阿凡達》(Avatar)的外星科幻世界帶到大銀幕。電影繼續由荷里活賣座導演占士金馬倫(James Cameron)執導,全球觀眾熱切期待史上最賣座電影續集再創高峰,締造電影奇觀。占士金馬倫接受《香港01》與一眾亞太媒體訪問,分享《阿凡達:水之道》漫長的創作過程、對尖端電影科技的觀點以及幕後製作點滴。

《阿凡達:水之道》導演占士金馬倫就新作推出接受《香港01》與一眾亞太媒體訪問。(電影公司提供)
《阿凡達》事隔13年推出續集《阿凡達:水之道》,並將於12月15日在香港上映。(imdb)

《阿凡達:水之道》技術完勝前作

《阿凡達》於2009年上映時,鶴立於眾多科幻電影之中,利用最先鋒的拍攝技術與電腦特技,驚異全球觀眾,締造21世紀地位無可取替的電影奇觀。相比前作,占士金馬倫於訪問裡透露《阿凡達:水之道》的技術水平更為驚人:「我們在第一部電影幾乎處於最先鋒的位置,所有技術均為試驗版本,我們基本上建立了一個全新的系統,但並不是運作得非常順暢。所以在展開《阿凡達:水之道》時,我們提升了所有程式代碼、工具、拍攝系統,令製作更簡易,在這個基礎上,我們便能夠向前進發。當觀眾觀看電影時,會看到影像質素得到重大提升,在角色的情感真實程度上亦然。」

占士金馬倫提到《阿凡達:水之道》在製作科技上完勝前作。(Getty Images)

《阿凡達:水之道》在前作潘朵拉星的原始叢林設定上,加入海洋世界,擴大電影的外星世界觀,然而他表示:「電影雖然牽涉水的元素,但不完全關於水,始終是屬於人的故事,所以人要以最真實的形象得到呈現,電影世界雖然具有奇異的、「夢境」一樣的視覺效果,看似不可能的景象,但同時非常實在。我們同時擁有一班出色的演員班底,由森禾霍頓(Sam Worthington)、素兒莎丹娜(Zoe Saldana)、薛歌妮韋花(Sigourney Weaver)、琦溫斯莉(Kate Winslet)組成,希望保存百分百人類故事,為我們表演一個非常動人、感性的故事。相信觀眾會驚訝,相比第一集,《阿凡達:水之道》的故事竟然如此感人。」

占士金馬倫提到《阿凡達:水之道》的故事有賴一眾主演的表演。(imdb)

啟發億萬人的靈感

能夠創建令觀眾驚嘆的幻想世界,占士金馬倫的靈感來源成為許多觀眾甚至電影製作人的著迷之處,占士金馬倫大方分享指:「我的靈感有許多不同的來源,包括我個人的夢境,基本上等於我觀察這個世界後,潛意識裡對故事、影像重組後的總結。我也會從其他電影製作人身上獲取靈感,但大自然卻是我最大的靈感來源。從我花過千小時潛水,觀察海洋與其中的生態;進行深潛時看見深海裡奇異的生物,猶其在中層浮游區自由游動的生物,這些生物真的有如科幻小說裡的外星生物一樣。」

占士金馬倫分享指,能夠創建《阿凡達:水之道》的科幻世界,靈感源自他的夢境與對大自然的驚嘆。(Getty Images)

在《阿凡達:水之道》裡啟發占士金馬倫並不單為個人視野與經歷,劇組與合作的演員亦發揮相當作用。導演表示:「從我的演員班底裡也獲得靈感,我每日的拍攝也提醒自己要『對得住』他們演技的高度,如果開拍前我能夠種下一個理念,然後不干預他們的發揮,我也能夠從他們身上得到相應的靈感。對我而言,這是一個非常重要的過程,在完成所以拍攝後,我依然要花以年計的時間進行後期製作,我每日也需要被演員班底的表演啟發,才能夠完成整個製作過程。」

占士金馬倫表示,《阿凡達:水之道》一眾演員亦是他的靈感來源之一。(Getty Images)

續集是電影墳墓?

《阿凡達:水之道》作為續集作品,如何承接前作、並在基礎上進行作出突破成為占士金馬倫最大的挑戰,他表示:「我曾經為自己與其他製作人的電影拍攝續作,我認為製作系列電影的竅門,在於不要盲目地重複原作的敘事或關鍵元素,但也要保留一定程度,延續觀眾對原作的熱愛,亦要『反轉再反轉』並加入嶄新的元素,為觀眾帶來驚喜。所以要在提醒觀眾對電影原作的熱愛、加以致敬、不要修改至面目全非,以及投入的新槪念、新影像元素,兩者之間取得平衡。《阿凡達:水之道》裡加入了新文化、新場景、新角色,當中的轉折必定超乎觀眾預期,大家似乎在預告裡得知電影的大槪內容,但其實不然。」

占士金馬倫提到要在原作《阿凡達》與續作《阿凡達:水之道》的繼承及創新之間取得平衡。(《阿凡達》電影劇照)

作為電影製作科技先驅,占士金馬倫對人工智能與電影創作的關係亦有深切的感悟,他認真地指出:「我認為有一天AI(人工智能)科技將會有能力將故事製作成電影,但我並不會採用這種科技。因為人工智能的運作是分析海量已有的數據,再透過規律進行組合,所以他們得出的結果也只是舊有的產物,並不會得出任何創新的成果,並沒有新的啟發。」

占士金馬倫毫不質疑AI的製作能力,但認為並沒有創新的能力。(Getty Images)

人工智能拍電影的可能性

縱然人工智能具有簡化製作工序及節省時間的作用,然而占士金馬倫仍然堅信人類才是電影創作的核心:「作為人類,我們必須相信現實世界的經歷與感受具有價值,所以我無法想像人工智能夠臻至這個層次的理解,包括對情感等的範疇。可能人工智能終有一日能夠追趕及人類的才能,甚至有情感反應,但就算如此,人工智能沒有凡人的軀體,無法理解生死、喪失、哀痛,便無法從情感層面打動人。人工智能或許能製作出影像,我很期待在人工智能的參與下令製作更順暢,但仍然需要由我、演員與設計師由零開始創建,才能夠交接到人工智能參與的部分,闡釋成為影像。所以我會清楚地區分人工智能生成的作品以及人工智能參與的作品。」

占士金馬倫認為AI生成的作品與運用AI技術協助創作具有根本性的分別。(Getty Images)

非看3D不可?

為了得到最佳的觀映經驗,相信觀眾均會不惜工本,選擇配置最高規格視聽裝置的影院觀映,然而是否非觀看3D不可?占士金馬倫似乎對3D與2D的版本均相當推崇:「《阿凡達:水之道》提供3D與2D的版本,我們在製作3D版時非常用心,在鏡頭運動與場面調度上投入了許多設計,不會經常衝擊眼球,但每隔一段時間便會讓觀眾感受到立體的視覺效果。如果你在一個IMAX或杜比視界(Dolby Vision)影院裡觀映,會發覺電影效果非常好,是一種獨特的體驗。但同時,我花了許多心思在畫面構圖上,作為一位攝影師,我非常著重闊銀幕的構圖,所以當我們推出闊銀幕的2D版本時,視覺效果亦一樣精緻。有許多人不知道,《阿凡達:水之道》3D版本以1.85:1格式播放,比一般格式更高,畫面更開闊,我們甚至按世界各地不同的影院配置合適播放的版本,務求觀眾能夠得到最極致的體驗。」

占士金馬倫對《阿凡達:水之道》的3D與2D版本均十分推崇,認為自己均投入了許多心思製作。(Getty Images)

占士金馬倫的海洋世界

《阿凡達:水之道》以海洋作為電影的母題,從叢林轉移至水底,除了利用拍攝技術還原水底世界外,占士金馬倫表示自己亦有明確的訊息,希望帶給觀眾:「將水底的畫面像真地重現是我們的目標,我們花了五年時間製作《阿凡達:水之道》,同時製作尚有兩年時間完成的第三集。電影裡重現了水底的世界,以致更多,但我相信將來我們會對海洋有更深入、透徹的了解。現在海洋面對來自人類、龐大的壓迫,我認為這部電影代表着海洋求救,為了保護、守衞海洋,保育當中的生態。」

占士金馬倫指《阿凡達:水之道》是一部代表海洋世界向人類求救的電影作品。(《阿凡達:水之道》電影劇照)

占士金馬倫將水底拍攝技術運用得出神入化,創造電影的海洋世界奇觀,此外,他亦鼓勵觀眾在現實世界裡與海洋結連,他表示:「我非常鼓勵人去學潛水,同時進行負責任的潛水活動,過程中不會殘害到珊瑚礁與海洋生態。但我相信潛水期間傷害到珊瑚礁的可能性,相比我們集體駕駛汽車、污染、使用化石燃料,只是九牛一毛。我之所以鼓勵千千萬萬人成為潛水員,是因為透過潛水,親身看到海洋的美麗與奇觀,與海洋產生連結後,便會由心底裡產生保護海洋的意識。我們大多居住在城市之中,並不會時常惦記海洋的價值,可能這樣的一部電影便能夠提醒人類,我們與海洋之間具有的深層結連。」

占士金馬倫鼓勵觀眾去學潛水,與海洋世界結連。(《阿凡達:水之道》預告截圖)

真正成為納美星人的琦溫斯莉

占士金馬倫精通鏡頭後的技術,同時亦對鏡頭前、需要在水底演繹角色的演員讚譽有加:「在水底裡拍攝與演繹角色固然是一項挑戰,但要求演員飾演一位成長於大海、能夠適應海洋的角色,卻是截然不同的一回事。所以我們帶同琦溫斯莉為首的一眾演員學習水肺潛水,像運動員一樣進行訓練,然後再學習自由潛水,前後約五至六星期,令他們完全適應水底的狀態,能夠閉氣三四分鐘,以致能夠在水底完成整個橋段的拍攝、甚至重複拍攝一次。」

琦溫斯莉為首的演員在《阿凡達:水之道》拍攝前接受了五至六星期的潛水訓練。(Getty Images)

占士金馬倫對海洋充滿熱愛,亦熱切鼓勵觀眾接觸潛水,而拍攝《阿凡達:水之道》,竟令他意外發現了一位充滿天賦的潛水員。占士金馬倫表示:「琦溫斯莉閉氣的時間比我們任何一個人都長,即使我是一個五十年資歷的自由潛水員,他依然能夠比我閉氣更長久,他是一個天生的潛水能手。在《鐵達尼號》,他不喜歡海洋,因為海水冰冷、更會淹死他,所以當時他不喜歡水底世界;但在《阿凡達:水之道》,他的角色熱愛海洋,是水中的土著,所以琦溫斯莉亦擁抱了這個角色的特性,並作出準備。琦溫斯莉著重角色準備,不論在語言、體能準備、游泳與潛水的技能,他完全變成了一位納美星人。」

占士金馬倫在拍攝《阿凡達:水之道》時,意外發現琦溫斯莉是一名天生潛水員。(《阿凡達:水之道》花絮照片)