香港《星矢展》深度評　是展覽還是限定玩具排隊活動？

唔係鐵、係聖衣　黃金聖衣展品為何很膠？

記者第一時間入場採訪，將圖片放在社交平台分享後，換來是「展品不如想像中細緻」、「消費元素太重」、「沒負起推廣動畫文化的責任」等留言，現在來說說我的感想。

第一感覺，香港真是地少人多，十二黃金聖衣的展區位於地面廣場，是一個長而窄的密室，12款聖衣一字排開，人與展品幾乎沒多少距離，記者使用30mm鏡頭，想拍一個全身照也有難度，因背面就是「聖衣神話」玩具的展櫃了。

回說12件黃金聖衣，在網上看圖就多了，實物真是首次見，感謝大會將展品從日本搬來香港。有人投訴聖衣不夠細緻，像一隻放大了十多倍的玩具。記者認識不少商場展覽品代工廠，向他們請教了，原來展覽品有很多客觀因素，比如搬運、安全問題、使用次數、成本效益；以現時這精細度、加上電鍍工序，說的是15至20萬港元一隻！也要請專門的搬運公司安排運輸。建議看圖就投訴的人，親身到場感受一下整體氣氛，自然會因為一份感動，忽略那些美中不足的細節。

女神像還是邪神像？

戶外展品中最滿意1:1射手座星矢和4米高射手座聖衣，造型帥到極點，尤其是後者，很期待入夜後配上射燈後會不會更宏偉！至於女神像，說實話很像中國某些主題公園中的邪神展品，那支女神杖也實在做得太厚，跟劇中的造型落差極大，但配上背後的聖域火鐘，整個畫面很有氣氛，令人有種走入「聖域」的感覺。

呃貨幣！我才不會排隊買玩具？

最後就是「消費元素太重」、BANDAI玩具不應是展覽主軸的指控。事實上8月8日首日展期中，入場9成人也是衝著4款限定版聖衣神話EX (射手、雙魚、天馬、鳳凰)而來，而且還有很多是排隊黨。問題是，沒有這些為了玩具甘願由早上７時排隊的人，搞展覽的成本從何而來？

如果香港真是有很多人接受動畫藝術是文化，我非常支持舉行星矢原畫展、分享會，了解星矢「打機過關」元素如何影響後10年的日本少年漫畫，但故事中將神話星座元素加入招式和裝甲上的聖衣元素，也是作品的一大賣點吧？當年的少年有誰不想買日本原裝「聖衣大系」合金玩具？沒錢也會想要盒台灣塑膠翻版呢，熱愛玩具跟熱愛作品本身又有無衝突呢？「我才不會為買玩具去星矢展」，這類言論跟FB出pose說自己不玩《Pokemon GO》豈不一樣做作？

這類人的言行太極端，但商業消費跟深入了解作品其實沒有衝突，更多人了解作品，才可製造更多潛在的新買家，這一點，展商跟玩具商實在可以多加正視，展覽中有很多空間加入故事簡介，以玩具製作經典場面時，加一些文字解說，豈非令玩具更具吸引力？

總體而言，銅鑼灣時代廣場早於2013年已舉行第1次高達展，不只製作了一對1:3高達渣古，還請到「高達之神」富野由悠季來港，感謝這份遠見，及後香港才有更多更多動漫商場展覽，今次又再跟BANDAI合作引入《星矢30週年展》，還是免費入場，如果網民只會批評而不支持，我實在無法認同。但同時，希望各廠商未來安排動漫節目時，多平衡不同觀眾的需要。