[新視野藝術節 ] 雕刻書啟發創作　三大藝術家建構《幻之森》

我從來都是新視野藝術節的粉絲，因為太難得香港還有一個以「新視野」作為主旨的藝術節，搜羅世界各地具有新思維、新刺激、新想法的節目。「新」和「視野」這兩樣東西在香港越來越難得了，更難得是藝術節能不斷推動本地藝術家和團體創新和向前，這絕對是我們要好好珍惜的藝術節。
撰文：梁基爵

今屆節目仍然充滿驚喜，當中之最，首推開幕節目 “Tree of Code”《幻之森 》，單是製作班底已令我舉手投降，拿出錢來購票。集合三個不同界別的世界級當代藝術家，世界著名的視覺藝術家Olafur Eliasson、電子音樂界寵兒 Jamie XX 和編舞家 Wayne McGregor 共同合作，單是看這個班底已足夠要馬上搶票，除了舞蹈，還有非一般的視覺享受、環迴音響，全新視聽體驗，前所未有，我非常期待﹗

靈感源自「雕刻書」

其實有時無需驚世發明，也能做出前無古人的創作，《Tree of Code》是一本書，外表看來平平無奇，但其實是一本超越文學和書本的作品，一打開已令人目瞪口呆。美國作家 Jonathan Safran Foer 以一本1930 年代小說 《Street of Crocodiles》 作為藍本，運用定形裁切（die cut) 技巧，將整本書重新解構，在每一頁把不同的字句和段落裁走，令留下來的字句形成另一個故事，切割後的書本不但變成另一個故事，書本的形態同時也變成了雕塑，而書名《Tree of Code》也就是這樣建構而成。

這個舞台作品就是根據這本「雕塑書」作為創作藍本，對於這個作品我個人最期待的是 Olafur Eliasson 的部分，他喜歡運用光、影和折射重新塑造空間，這個作品也不例外，在舞台上運用大量鏡像反射，把舞者的動作層層重疊，形成看得見的節奏，同時折射以假亂真，讓舞者的姿態化為無限，讓觀眾像被植入舞台裝置之中觀照著自身，化被動為主動，令原本界線分明的劇場，模糊了觀眾和舞台之間的分界，正如Eliasson 所說：「這個作品可讓觀眾辨認周遭空間同時辨認自己」。當然這種讓觀眾置身於作品之中的做法，在當代視覺藝術作品中是常見的，但在劇場上的效果如何，就真的要到現場親身感受一下。

Jamie XX用「雕塑書」形態創作音樂

另一期待的絕對是 Jamie XX 的參與，他被這本「雕塑書」的形態啟發很多， 所以特別創作了一個運算程式（Algorithmic program)，並運用「雕塑書」的形態作為數據，衍生出它的節奏和低音旋律，再在這些素材上創作旋律和電音效果。

McGregor 獲獎無數，又曾為 Radiohead 和 The Chemical Brothers 的 MTV 作編舞指導，這些獨有的素材放在他的舞團身上又會是甚麼的效果？作品雖以芭蕾舞作為基礎，卻往往挑戰傳統，要求舞蹈員有高能量的體力和對身體極限的挑戰……講到這裏，除了期待實在沒有其他補充了！