中午時份，攝影師Standsfield帶着兩部菲林相機，回來穿梭車水馬龍的九龍市區街道拍照，一部是背面附有森山大道簽名的小型相機GR21，另一部是較大型的Makina W67；不一會，就拍完了一卷120菲林。馬路旁邊，他小心翼翼地打開相機底蓋，將菲林卷好，舔一舔尾部的封條，將之收好；然後換上一卷新的底片，繼續拍攝。攝影界不是有太多人認識杜釓𣽊（Standsfield）名字，但他創作不斷，數個月前推出了第三本攝影集《闇魂》，又與朋友在酒吧建立展覽場地，讓新晉攝影師展出，「可能說得很誇張，但我真的想做這件事。」Standsfield表示：「我們70年代出生的人，是全香港最大的年齡層，我們被淹沒的情況很普遍，沒有多少地方可以出人頭地。」他這樣說，「所以我才特別希望，幫助接下來的一班人做得更好，幫他們在國際上（更進一步）。」（詳細訪問，點擊下方相關文章）攝影：©Standsfield To（照片由受訪者提供），攝影（訪問部分）、撰文：徐尉晉
Standsfield表示：「我們70年代出生的人，是全香港最大的年齡層，我們被淹沒的情況很普遍，沒有多少地方可以出人頭地。」他這樣說，「所以我才特別希望，幫助接下來的一班人做得更好，幫他們在國際上（更進一步）。」©Standsfield To 第三本攝影集《闇魂》，跟之前兩本攝影集一樣，每本都只印了100本，主要在日本和台灣的網上書店，和一些小型實體書店出售。 「如果計算成本的話，基本上，每一本書都是蝕本的。」他微笑說，出書沒想過賺錢，只為了興趣©Standsfield To 他認同網上媒介或許有多大能力，但始終認為，攝影書有它的價值，家中收藏了不少攝影集，「實體書流傳下去的能力，高於攝影展或網上發表作品。」©Standsfield To 《闇魂》收錄了約80張黑白菲林街拍照片，找來了日本攝影師瀨戶正人及台灣攝影師馬立群寫序，其中馬立群寫道：「這本作品集，是一種情緒的展現，對大環境的失望與落寞，對前途的茫然與無助。城市的陰霾，底層人們模糊不清的影像，地鐵中盲目的人潮，到底下一步是甚麼，一種未知，一種無意識的展現。」©Standsfield To 這本攝影集大概在年初開始製作，「感覺上有一點支離破碎，許多影像給我一個自己現在身處環境的感覺。」他覺得，港人沒有深入研究這種香港精神，實質存在着甚麼。©Standsfield To 他「膽粗粗」去找瀨戶正人寫序，拿相片問對方「是否有資格，讓你幫我寫序。」對方看過相片後爽快答應，「好，我幫你寫。」遠在日本的瀨戶先生，能在照片中看到端倪，問他，「你們的大氣氛好像不是太好？」©Standsfield To Standsfield解釋，「消費主義太快了。大家都是急功近利的，有沒有甚麼，我們有仔細看過？其實好像沒有，大家都只是鬥快、鬥新。這輯相片中，不斷消失又似幻似真的影像，就是現在的狀況。」©Standsfield To 他看到，香港人人都只懂得叫下一代讀書搵錢，沒有別的話題，不禁問道：「大家投入了幾多去建設這個地方？這才是我覺得『無根』最大問題，大家只是顧着賺錢、賺錢、賺錢。」©Standsfield To 最近幾個月，Standsfield和朋友在酒吧建立展覽場地，為攝影和其他媒介的創作人，提供較相宜的地方展出，他與朋友的理念是這樣的：「藝術其實可以好生活化，好平民化，不應該將把放在又要一個要穿着整齊套裝能才進入，美輪美奐的地方去觀看。」©Standsfield To 「藝術應該是生活的一部分。」他說，令它更平民化，才能讓更多人發展，整體的藝術文化，才有進步。「除了本身缺乏生活空間，自己的人也有點扼殺這樣東西（藝術文化），或者自己也不去裁培它。」©Standsfield To Standsfield在10多年前接觸攝影，在婚後認真鑽研。雖然他的GR21相機背面，有森山大道的簽名，但他最喜歡的攝影師卻是東松照明和木村伊兵衛，「木村伊兵衛的作品裏有較多的生活感」、「東松照明給我的感覺，是他很勇於嘗試」。©Standsfield To 有人說「菲林讓人靜下來慢慢思考」，他對此不太認同，「我覺得這是一個錯誤的概念，數碼都可以慢慢拍。夾硬將影菲林美化了，菲林只是途徑，數碼都是一樣，只不過我選擇用菲林去完成這件事，同件成品沒有直接關係。」©Standsfield To 杜釓𣽊（Standsfield），數個月前推出了第三本攝影集《闇魂》。（徐尉晉攝） Standsfield計劃，今年再出版兩至三本攝影集。（徐尉晉攝） 攝影師杜釓𣽊（Standsfield）。（徐尉晉攝） 他的GR21相機背面，有森山大道的簽名。（徐尉晉攝）