【光影藝術祭】帶你油泳池後 普普藝術大師大衛·霍克尼再玩拼貼
與美國的普普藝術（Pop Art）大師Andy Warhol齊名的英國藝術家David Hockney，上年慶祝80歲生日時，於倫敦泰特現代藝術館（Tate Modern）舉行回顧展，超過45萬人次觀看，成為該藝術館史上第二高參觀人數的個展，僅次於Henri Matisse的展覽「Matisse: The Cut-Outs」。沒有機會親身前往觀展的，可借在MOViE MOViE Life is Art光影藝術祭上映的《David Hockney 帶你油泳池》，回味David Hockney分別於2012年及2016年在英國皇家藝術研究院（Royal Academy of Arts）舉辦的兩場展覽。
這位風靡世界的創作者，魅力除了來自讓人如沐春風、豁然開朗的作品外，也來自與時並進、不斷尋求創作突破的開放態度。80歲的老人家，作品又收入博物館，想必與年輕人距離甚遠，但David Hockney絕不落伍，80年代用相機作畫，2008年又用蘋果iPhone、iPad創作風景畫，與時代共呼共吸，藝術界長青樹名不虛傳。
80年代已用相機作畫
David Hockney本來畫肖像家起家，早期的作品也以肖像畫為主，其母親Laura Hockney經常是他的創作對象，但八十年代畫肖像畫時，他起用寶麗萊拍下不同人的照片，貼在牆上作為創作參考。這個無心插柳的創作過程，最後竟然更新繪畫的生命。
2016年在英國皇家藝術研究院舉辦的展覽「82 Portraits and 1 Still-life」，展出多幅David Hockney近年創作的肖像畫
David Hockney曾經批評攝影永遠無法等同於繪畫（Photography will never equal painting），攝影僅僅便於機械式複製（only good for mechanical reproduction），所有攝影作品都面對同一個問題——缺乏時間（lack of time）。然而，他發現既然自己也使用攝影協作繪畫，何不把這個創作痕跡放進作品中？於是他以攝影拼圖，創造另一種觀看攝影的方式。拼合的素材在不同時間、從不同角度拍攝，拼合在一起又成為完整的整體，但細微處仍能看到素材間的割裂。
20世紀以iPhone、iPad創作
2008年起，70歲之齡的David Hockney仍着重探索不同的視覺觀點及不同媒介的創作可能，然後他跟上蘋果帶起的潮流以iPad創作。曾經有一段時間，他每天以iPhone畫花，朋友每天起床就會收到David Hockney的作品。他不拘小節，不介意作品可以被無限傳送，此舉正正就與傳統繪畫創作的「限量」模式相反，有些評論更指他打破了傳統藝術市場的買賣操作。「我覺得用平板電腦作畫是一樣很令人興奮的視覺創作工具。當然我也花了一點時間學習如何畫粗線及幻線、透明及柔邊。但後來我發現那有很多好處。」現時，他仍孜孜不倦地嘗試新可能。
MOViE MOViE Life is Art光影藝術祭《David Hockney帶你油泳池》
日期：2月3日 5:30pm；3月11 5:50pm
地點：百老匯 The ONE
日期：2月７日 7:50pm
地點：PALACE ifc