【展覽：玩具之間】藝術家以玩具為媒介 重塑童年「夢想空間」
不論人或小朋友，玩具都在他們人生佔着很重要的地位，不過從前至愛的舊玩具，經歷了人和事變遷與時間洗禮後，地位也許依舊，感受卻可能完全不同。《玩具之間》有別於純粹展示收藏的玩具展覽，新晉藝術家將他們過往擁有的玩具作創作媒介，介乎於藝術與玩樂之間，以另一方式來呈現他們曾幾何時的心頭所愛。
攝影：龔慧
《玩具之間》展覽的策展人黎仲民（Andio），本身為跨媒體藝術家，他指今次展覽的靈感源於半年前的初夏。當時Andio正參與本年微波國際新媒體藝術節《行雲若水》（Be Water）主題下的「實驗H場」裝置藝術聯展，期間一同參展的藝術家駱敏聰（Kel）與熟悉軍事和汽車的黎偉亮（偉師傅）正於據點藝術工場埋首砌模型，Andio跟他們聊起玩具經，是促成此展覽的契機，「傾談間我提出在年尾用玩具弄些東西的初步建議。我早年砌過模型，看到Kel和偉師傅當刻的專注和熱情，覺得製作模型的過程跟畫畫類藝術過程很相似，同樣蘊含對技術和心力的高要求。」 Andio觀察到人們透過砌模型來表現自我、傳達意思：「『玩具作為一種媒介』之意念油然而生。好多人砌高達不會用到隨盒附送的貼紙，而是自己滲線、噴油上色、設計場境，藉而重現情節、抒發感受，創作成分高，也有可觀藝術性。」
據點藝術工場《黃竹坑聚疊》系列展覽，展品以使用不同物料（多為區內撿拾廢棄物）重新砌成的裝置藝術為主。Andio以玩具作創作主體，示範它如何成為媒介，用來敍事與人交流，從中發展理論。
「木材、金屬和塑膠是裝置藝術家常用的原料。玩具在好多人眼中是套模的現成物；我們嘗試將它當成原料來創作藝術。」 Andio指Kel的士兵組合《那堆怪兵》具有最強的「原料」元素：「Kel利用軍事模型常有的額外或多餘零件，如士兵手腳軀幹等『殘骸』來拼湊成怪異的生化合成軍團，便是將現成物徹底變身、賦予新意。」
以玩具作為一種媒介
迷你四驅車、彈珠人、數碼暴龍機、寵物小精靈遊戲卡和扭蛋、超人搪膠公仔、爆旋陀螺及索斯機械獸電動模型等，都是1990年代成長的兒童大都接觸過的玩具，為日本電視動畫、漫畫、特攝片集和遊戲之周邊衍生產品。「我不認同玩具純屬商品，玩具除有原著背景根源，亦維繫住一套文化。」 Andio視玩具為影視中人物和科技的實體化延伸，故事跨越了媒介界限，在玩樂時重溫，他再以高達為例解釋：「不熟悉原作的人只會視機動戰士為普通機械人；對於動畫觀眾，高達有完整的故事、知識意義，箇中盛載着感情。」有不少動漫畫是玩具商創作出來推銷玩具，有商品（玩具）才有作品，迷你四驅車是一例；他認為隨着劇情發展變化的角色遭遇和世界觀，豐富了玩具內涵和想像力：「我們的四驅車要放在狹窄的賽車軌道，再配合改裝才能順暢地轉彎；但《四驅兄弟》中的四驅車隨時能依從車主意志直行轉彎，還能出招，這種動漫和現實的落差頗堪玩味。」
同於「實驗H場」聯展的卓穎嵐和黃福權及偉師傅在內的幾位句點藝術家，基於各自經歷和喜好陸續加入《玩具之間》創作。Andio作品《再走一趟》的四驅車工具箱以及部分賽道都是具廿年歷史的「文物」，箱中放了一張Andio在小學三四年級跟妹妹拍的貼紙相，以及他同期創作的四驅車玻璃畫，表達玩具與時間的關係：「每位有其『個人玩具史』，不問玩具本身功能，總會觸動我們由玩樂經驗獲得的情感，喚起該玩具流行年代的光景回憶。」於西九龍中心購買賽道、報名參加商場公開賽、因沉迷玩車而數學科「肥佬」、改車窗割傷手入急症室止血……大大小小甘苦參半的故事，反映四驅車跨越並充實了Andio的小學生涯。
老少間之共鳴 跨代田宮迷對話
Andio宛如穿越時光的展品《再走一趟》跟偉師傅《模型情景系列》的透明玻璃陳列箱群聚疊於工場中間，乃與商標為「雙星」的日本靜崗縣老字號塑膠模型品牌「田宮公司」相關。田宮既為迷你四驅車主要生產商，亦是出產過無數二次大戰靜態軍事模型的名廠，同一品牌跨越多代人的童年生活。田宮的坦克、裝甲戰車和艦艇等戰爭機器模型造功逼真、比例準確而線條細緻，在偉師傅孩提時代是夢寐以求的奢侈品。初中時偉師傅一家過着物質匱乏的屋邨生活，他因讀者文摘出版的《第二次世界大戰實錄》一書而着迷於軍事知識，深受戰爭中殘酷和英勇事迹感動。父母在他哀求之下買了盒新推出的田宮「Tiger I」（「虎一」戰車）模型，對為捉襟見肘的家庭帶來沉重經濟負擔，偉師傅內疚不已，後來投身社會為口奔馳亦放棄此興趣。直到30多年後在店舖重遇同一Tiger I方拾回舊愛，數月前起認真製作軍事模型：「我所砌情景並無圖片根據，但士兵身上軍服所屬季節、武器的型號和戰場地貌皆有史實根據，反映戰事年月日及發生地點。」模型可令他重溫戰爭史、昔日生活的甜酸苦辣，還有玩具史，偉師傅說：「田宮新出產之軍事模型，膠辦上仍印着原模生產年份，是1970年代甚至更早，仍須使用膠水黏合，難度比現代有接口和入榫位的科幻機械人模型高。」無獨有偶，偉師傅展出3架分別是紅白藍色的蒙地卡羅賽車，竟跟Andio的四驅車賽道紅白藍路段合襯起來。
玩具未變 人卻變了
迷你四驅車亦留有不少懷舊車款，一些零件、技術和系統廿年未變，Andio仍能在市面上找到屬於他的Tiger I—1998年款的旋風麥林號：「我自己卻變了，不記得齒輪的顏色，有所錯擺。」他覺得這種經驗好有趣，玩具發展承先啟後、有脈絡可尋；玩具可以是童年歡樂和遺憾的載體，玩家因人生階段不同興趣有進退。因此以成年人的認知、資源和經驗去「再生產」玩樂情境，是《玩具之間》重塑「夢想空間」的嘗試。「作品和佈置上，想帶給人身處百貨公司的體驗。」 Andio總結策展心得：「不同的創作方向，令不同種類玩具用盡空間、豐富聯展、互相補足，而非『擺完就算』。Kel和偉師傅的作品無疑是比較手作取向，展示的是技巧；黃福權的《彈珠人對戰台》和林建才、劉清華的《玩具再做》比較遊戲取向，強調玩樂經驗分享、觀眾參與。作品的節奏各異，觀眾都可找到不同位置來投入，結果是感覺實在而不兒戲。」
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