安藤忠雄、上皇后美智子也是他的粉絲!繪本畫家安野光雅璀璨一生

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2020年12月24日,安野光雅,有著「日本國寶級繪本畫家」之稱的老人,悄然閉上了雙眼,放下了他深愛一生的畫筆,享年94歲。

這個35歲放棄教師工作、42歲以一本繪本逐漸聞名世界的天才畫家,生前獲得無數榮譽。深厚的人德讓安藤忠雄欣然為他設計美術館,就連上天皇皇后美智子也是他的知交好友。

今天,我們就帶大家了解一下,這位大師的奇妙作品與生平故事。

「日本國寶級繪本畫家」安野光雅在2020年年末悄然閉上了雙眼,放下了他深愛一生的畫筆,享年94歲。(IG@anno_art_museum)

1. 從教師到高產畫家

一個想要成為畫家的空想者

安野光雅自小就是一個「空想者」,在他從小就對畫家抱持有憧憬的同時,他熱愛想像,尤其酷愛閱讀童話故事,在他心中,舉世皆知的童話作家安徒生是他最為崇拜的偶像。

1949年,安野光雅作為美術老師來到東京,在東京的10年裡,他在藝術家輩出的明星學園與武藏野市立第四小學擔任教員,隨後,他毅然決然的辭去了教師工作,投身畢生追求的畫家生涯。這也正是他人生傳奇般的轉折:7年後,他的第一本繪本《ふしぎなえ》(奇妙國)出版,隨即就風靡了全世界!

按圖睇睇《ふしぎなえ》(奇妙國)的畫作▼

這本繪本充斥著安野光雅自身空想的元素。通過一個個與現實有所關聯,又並不緊密聯繫的形象,勾勒出一個不可思議的世界。

其創作由來,則來源於一次法國的旅行。安野光雅在途中觀賞了著名畫家埃舍爾(Maurits Cornelis Escher)的作品之後,由作品中的「不可能物件、雙曲幾何圖形」等元素獲取了靈感。

不論從觀賞性還是從繪本的趣味度出發,這本《奇妙國》都堪稱一流,尤其是安野光雅繪畫的筆觸柔軟清麗,色彩豐富,讓全世界的人們閱讀起來都非常容易接受,內容易懂且有趣,所以這本書也成為了安野光雅的代表作品。也因此,有關這本書的展覽幾十年來就沒停過!讓無數喜歡童話繪本與繪畫愛好者們如癡如醉。

每一次作品都是一次經典

隨後的40多年裡,安野光雅從未放下畫筆,產出了大量優秀作品,並被全世界翻譯和出版,其中最著名的就是《旅の絵本》和《歌の絵本》系列!

這兩本系列作品,可以說是將安野光雅清新優雅又充滿生趣的筆觸表達到了極致!其中旅行繪本將各個國家的風俗與特點,通過清新的畫面展示出來,具有豐富的可讀性。不論大人小孩,都能在書中找到樂趣,作為親子的教育讀物可以說是非常好的選擇!

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安野光雅非常喜歡中國,曾經因為《絵本三國誌夜話》來到中國好幾次進行取材;所以《旅の絵本》中也有中國篇!內容非常詳實,充滿了安野光雅觀察到的小細節!

而《歌の絵本》則是將日本等地的知名童謠中的場景,通過繪畫的方式表現,便於小孩子們理解和感受。在自己接近60年的畫家生涯裡,安野光雅從未停筆,平均每10年出版60多本繪本的高產速度,讓人不得不驚嘆!

2. 人德深厚,交遊廣泛

與上皇后的友情

作為一個畫家,安野光雅在社交圈中,也有著非常好的名聲。由於自己的作品非常優秀,引起了同樣對繪本有濃厚興趣的上天皇皇后美智子的關注。

安野光雅的性格隨和,知識廣博才學出眾,對於科學、數學和文學的造詣都非常精通,這讓二人成為了至交好友,經常一起在皇居寫生和討論落語與短歌。

安野光雅也非常擅長封面設計與裝幀,在上天皇夫婦成婚55週年之際,他也為夫婦二人設計並出版了用以慶祝的短歌書籍。

安野光雅在上天皇夫婦成婚55週年之際,他也為夫婦二人設計並出版了用以慶祝的短歌書籍。(日本設計小站提供)

安藤忠雄設計紀念館

大家都很熟的安藤忠雄老師,也為安野光雅設計過藝術紀念館。不過這座藝術紀念館並不是本人的請求,而是欣賞他的作品的「粉絲」的獻禮。

明治3年創業的老店「和久傳」的會長桑村綾,在自己所擁有的「和久傳ノ森」的8000坪土地中,邀請安藤忠雄老師修建了這座美術館。

在最初的時候,聽說要在無人問津的森林中修建美術館,安藤忠雄老師還曾一度拒絕,但是親自來到這裡走訪,並聽說是為安野光雅修建的美術館後,便欣然答應。

「有錢能使鬼推磨」、「有心成事自然成」——抱著這兩種想法去做事當然都可以,但是對於設計來說,沒有心靈上的溝通和獨特的想法就不能成事,因為設計的意義也是一種心靈上的溝通。
安藤忠雄

「在這個地方修建美術館,我最初的想法是怎麼會有人來這裡,但是實際來後,卻發現能在這裡修建安野光雅老師的美術館,是非常有趣的事情。」安藤忠雄老師這樣說。

這座美術館就這樣被設計出來,它採用了安藤忠雄老師一貫以來的清水混凝土做法,將光與影的表現融合到了美術館外圍的迴廊。而外立面則使用了黑杉木製作的板材,體現出穩重的風格,這在安藤忠雄老師經手的作品中,非常少見。館內靜靜的陳列著安野光雅的作品,每3個月做一次更替,不論是以前的名作或者最新的作品,都能在這裡一覽無遺。

畫風清麗的作品,與外界鬱鬱葱葱、綠色漫山的環境,形成了完美的融合,訴說著60餘年來,安野光雅目光所及的精彩,以及自己心中的空想世界。

3. 對於美的追求,勝過一切

從35歲起到94歲止,長達59年的創作生涯,出版了200多部繪本,安野光雅從未放下自己的畫筆。即便在生命的最後時刻,他的心中依然保留著對於創作的激情,仍然充滿了各種各樣的空想,以及對美好世界的留戀與熱愛。這些熱情與夢想,都通過他的畫筆展現出來,帶給了全世界的孩子與成人。

安野光雅在生命的最後時刻,他的心中依然保留著對於創作的激情,仍然充滿了各種各樣的空想,以及對美好世界的留戀與熱愛。(FB@津和野町立安野光雅美術館)

他曾經說:

繪畫是一個人的旅行,有的人認可,有的人並不看好,但是畫家不能因此停下腳步。
安野光雅

這成為他自身的座右銘,在人生中,他遍訪世界各處,記​​錄下了世界最真實最美麗的一刻。他不愧是一位夢想的追尋者,一位美學的記錄者。

願大師安息。

【本文獲「日本設計小站」授權轉載,微信公眾號:japandesign】



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