連原研哉也驚歎的日本始祖級地方設計大師　梅原真的設計方程式

【日本設計/ 梅原真】對於日本設計有認識的朋友，定必知道無印良品的藝術總監原研哉，其重視「空無」概念的極簡設計，能夠將日本文化中的美學價值突顯出來，是當代一位大師級設計師。不過原研哉曾經說過，日本還有一位設計師的作品看起來簡單，卻令他也自嘆不如，是完全贏不了⋯⋯這位就是有始祖級日本地方設計大師之稱的梅原真，能夠將即將式微的日本文化工藝化為奇蹟的魔術師。

日本有很多地區村落，有著獨特的民生文化、技術和手工藝，與大自然融為一體，卻因為人口老化，活力衰退，甚至令到當地的工藝文化慢慢消失於世人眼前，這些案例卻能經過梅原真之手重生，利用設計為地方貫注力量，在《重塑日本風景》一書當中記錄了他的設計方程式：「一級產業 × 設計 = 風景」，今回我們就來看看這位大師如何令地方重生，重塑日本風景。

所謂的日本風景，是人們對於日本這個國家的印象，梅原真實切地點出這份印象的根基，是來自地方的一級產業。表面風光、內裡僵化，是不少發展迅速的國家或城市的寫照，從第一級產業當中，我們就可以看到一個國家是如何看待這些生產鏈最低層的行業。突顯地方價值是一種需要深思熟慮的軟性做法，相比之下，發展地方大可以大刀闊斧地進行建設，事實上，於日本80年代末正值泡沫經濟，當時的政府與地方更趨向後者，而地方人民對於突如其來的經濟發展更是樂見，不過梅原真卻認為這樣做是不對的。當時政府大興土木建這樣建那樣，高知市政府也正在計劃於大方町興建海邊大型度假村，出生於高知市的梅原真不以為然，於是編寫了足足五頁紙的計劃書提議一個「砂濱美術館」的企劃，雖然當地人更是偏向接受度假村這個大趨勢，但同時亦受到梅原真的真誠打動才同意進行。

當時大方町有長達4公里的沙灘，對於建度假村是極為吸引的優勢，可是梅原真與之對抗，砂濱美術館其實即是沒有美術館：美麗的砂濱就是美術館，這裡的一切都是藝術品，海浪的聲音就是音樂，這些種種都是城市模仿不到的。與其由城市人將城市的想法加諸於地方，格格不入的大型建設，最後得來的只是一層空殼。砂濱美術館於1989年開幕，同期還舉行了首屆「T恤藝術展」，其靈感來自來東京時興的Print-Tee，梅原真將T恤化身為畫布，向日本各地募集照片，然後多達千件的T恤排列在海灘之上，隨著海風飄揚。1991年，日本泡沫經濟爆破，度假村的方案再也沒有人提起，泡沫爆破所造成的經濟影響延續至今。不過這個T恤藝術展及後擴展至日本甚至世界各地，現時已舉行了30多年。

做藝術和設計有時是任性的，但梅原真著名的設計案例並不只從主觀出發，往往也與當地經濟有關的。高知縣四萬十市本來盛產栗子，可惜當時產自中國的栗子實在太便宜，令到當地的栗子產量下跌至原來的2%左右，本來種植栗子的山丘紛紛變成了空山。但在梅原真的眼裡，這些零污染、零農藥的栗子才是最美味的，雖然相較貴一點，其價值卻是無可替代的。有見及此，新的栗子品牌「四萬十地栗」應運而生，其實於各地人們眼中，「四萬十」這個名字已經有夠心動，名字來自當地的「四萬十川」，有著日本最後清流之美譽。將產品連結地方，成就出獨特的風景，顧客似乎甚受落，因為除了買了一份美味，亦有一份食品安全的安心，最後成功振興了當地產業。

於四萬十川，梅原真還有一個著名的設計「四萬十川報紙紙袋」，他要為當地的其他商品進行包裝設計，環保是需要堅守的一大理念，但要完全謝絕塑膠似乎不太可能。於是他回想起小時候到市場買魚，當時是用報紙包起來的，馬上實踐起這個想法，整個四萬十川流域所有的產品都可以用報紙袋裝著，甚至報紙袋本身都是商品，後來吸引到歐美各國的注意送來了訂單，更成為了國外美術館的館藏。